BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Icelandic Art Center - ECPv6.1.3//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://old.icelandicartcenter.is
X-WR-CALDESC:Events for Icelandic Art Center
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:UTC
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0000
TZOFFSETTO:+0000
TZNAME:UTC
DTSTART:20210101T000000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20210902
DTEND;VALUE=DATE:20211115
DTSTAMP:20260530T032048
CREATED:20210830T123510Z
LAST-MODIFIED:20220916T102215Z
UID:18784-1630540800-1636934399@old.icelandicartcenter.is
SUMMARY:FJÖLFELDI - HLUTFELDI - MARGFELDI
DESCRIPTION:Being able to create more than one copy of the same work has long followed the artist tradition. Many artists have created such works\, which offers a different possibility than the unique artwork\, and can be considered as an object somewhere between art and production. Works made in multiple copies are priced differently\, are cheaper and thus made accessible to a larger group. The work goes from the standpoint of the individual and becomes an object that more than one can own\, they are often smaller\, and confirm their value not only by being a work by a certain artist\, but also by being numbered and signed editions and then become part of a larger context\, a narrative that is important to the person who acquires the work. \nMultiples can be two- or three-dimensional and can be created using a variety of methods. In the fifteenth century\, artists began to develop methods for molding works\, as it was considered a great advantage to be able to distribute works as widely as possible. This led to a significant development of visual culture in the countries where the knowledge was available. In the eighteenth century\, for example\, artists invented methods that enabled them to create sculptures from\, for example\, clay\, bronze or plaster and porcelain. Casting sculptures using mold or sand became popular in the production of works made in editions and these methods are still widely used in the making of art today. The methods of the graphic arts also fall under this definition\, but works made in such a way have the undoubted advantage that it is easy to make the same work in many copies. \nWith the method of copper plating in the Baroque period\, the distribution and reproduction of works of art became more general. The copper insert is a method used to make graphics\, where the image is engraved with a needle in a copper plate and then printed on paper. The work Los caprichos\, 1797 by Francisco Goya\, was one of the first known multiples created in a limited edition. Looking at twentieth-century works of art\, the work of Marcel Duchamps\, Rotoreliefs from 1935\, is one of the first multiples of modern art and in the form of multiples we know today\, a series of six rotating discs\, published in 500 copies. \nThe exhibition FJÖLFELDI – HLUTFELDI – MARGFELDI focuses on the works of twenty-nine contemporary artists who have worked for longer or shorter periods in creating multiples. In order for a work of art to fall under that definition\, the works must be made in three or more copies. \nThe word HLUTFELDI is created by Magnús Pálsson\, but in the exhibition you can find most of the works where he works in this way. The exhibition includes Magnús’ works that are still in the possession of the artist and his family\, but many of his works are now owned by museums and collectors. Other works in the exhibition are made in a conversation with the MULTIS project over a two-year period.
URL:https://old.icelandicartcenter.is/exhibition/fjolfeldi-hlutfeldi-margfeldi/
LOCATION:Reykjanes Art Museum\, Duusgata 2-8\, Reykjanesbær\, 230\, Iceland
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://old.icelandicartcenter.is/wp-content/uploads/2021/08/multis.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20210902
DTEND;VALUE=DATE:20211115
DTSTAMP:20260530T032048
CREATED:20210830T123050Z
LAST-MODIFIED:20211115T102047Z
UID:18782-1630540800-1636934399@old.icelandicartcenter.is
SUMMARY:Formheimur Bjargar Þorsteinsdóttur
DESCRIPTION:A solo show of works by Björg Þorsteinsdóttir from 1940 to 2019.
URL:https://old.icelandicartcenter.is/exhibition/formheimur-bjargar-thorsteinsdottur/
LOCATION:Reykjanes Art Museum\, Duusgata 2-8\, Reykjanesbær\, 230\, Iceland
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://old.icelandicartcenter.is/wp-content/uploads/2021/08/formheimur.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20211120
DTEND;VALUE=DATE:20220131
DTSTAMP:20260530T032048
CREATED:20211117T143559Z
LAST-MODIFIED:20220131T110331Z
UID:20250-1637366400-1643587199@old.icelandicartcenter.is
SUMMARY:Ráðhildur Ingadóttir and Igor Antić: SecondSkin
DESCRIPTION:Skrápur / SecondSkin opens in Reykjanes Art Museum on the 20th of November 2021. \n\n\nReykjanes Art Museum presents the exhibition SecondSkin with Ráðhildur Ingadóttir and Igor Antić. \n\n\nThe exhibition tackles refugees and migration of people in the world. The title SecondSkin refers to the shelter that the body creates over time from external aggravation. The word also refers to the thick skin people develop mentally as a defence. \n\n\nBoth artists have discussed human displacement and conflict in their earlier works and exhibitions. \n\n\nDwelling or shelter is the frame that supports the existence of art according to the Australian philosopher Elizabeth Grosz. In her book Chaos\, Territory\, Art: Deleuze and the framing of the earth\, from 2008\, she claims that forces such as national areas frame and bring forth the quality of other things or events; It is the frame that builds up content\, material for a collaborative fictional history of nations. \n\n\nWere a country not bordered\, there would be no territory. That would not obstruct things existing\, but they would not have the same meaning and would be without independent expression capable of intensifying and transforming the living body. The demarcation of territory causes colour\, texture\, rhythm\, mass\, and weight to take on a different meaning within the boundaries of the defined territory. This makes it possible to affect people\, conjure impressions that are extracted from the area\, which\, at best\, is interpreted in the field of art. \n\n\nReykjanes Art Museum is in the vicinity of Iceland’s international airport\, which makes Reykjanesbær the most populous border town in Iceland. The demographic of the town’s population is the most multi-cultural in Iceland\, as 30% of residents with permanent residence in the town are foreigners\, furthermore Reykjanesbær receives a significantly larger number of refugees than most other municipalities in the country. \n\n\nWith the community’s environment in mind\, the museum director decided to produce an exhibition revolving around the idea of seeking shelter. \n\n\nThe work by Igor Antić\, in the exhibition SecondSkin\, was created in collaboration with MSS – Miðstöð Símenntunar á Suðurnesjum. \n\n\nThe exhibition is open until 30 January 2022. \n\n\nCurated by Helga Þórsdóttir\, museum director of Reykjanes Art Museum. \n\n\nThe exhibition is sponsored by the Visual Arts Fund. \n\n\n  \n\n\nRáðhildur Ingadóttir (1959) works within a particular ideology in her works that she implements in various media; text\, drawing\, painting\, sculpture\, and video\, often presented in multi-layered installations. \n\n\nRáðhildur has held numerous solo exhibitions\, the first was in the Living Art Museum in 1986\, and she has been asked to participate in group exhibitions both in Iceland and all over Europe. Works by Ráðhildur are in the collections of the National Gallery of Iceland\, Reykjavik Art Museum\, and the Living Art Museum. Ráðhildur has also curated several exhibitions and in 2013 and 2014 she was awarded an honorary position as the artistic director of Skaftafell – centre of visual art in East Iceland. \n\n\nRáðhildur studied fine art in England from 1981 to 1986 at Emerson College in Sussex and St Albans College of Art and Design. She was a part-time lecturer at the Icelandic College of Arts and Crafts and the Iceland Academy of the Arts from 1992-2002\, in addition to being a guest teaches at the Royal Academy of Fine Art in Copenhagen. Ráðhildur was on the board for the Living Art Museum from 2000 to 2002. She has received various stipends and grants both in Iceland and in Denmark. Ráðhildur is born in Reykjavik but splits her time between Copenhagen and Seyðisfjörður. \n\n\n  \n\n\nIgor Antić (1962) explores the concepts of site-specific works\, within a certain context that may be political\, economic\, cultural\, and societal. His works appear in various media\, such as photography\, video\, and installation. \n\n\nAntić has held several solo exhibitions and been selected to participate in group exhibitions all over Europe\, the United States\, and Asia. He has for instance exhibited in Iceland in the Living Art Museum in the exhibition Polylogue 158 in 1999. Antić curated Values: 11th Biennial of Visual Arts in Pancevo\, Serbia in 2004. \n\n\nAntić studied fine art from 1984 – 1991 at Novi Sad Academy of Fine Arts in Serbia\, École Nationale Supérieure des Beaux-Arts in Paris\, and at the Institut des hautes Etudes en Arts Plastiques in Paris. In 1995 he founded Pokret Encounter Centre in Novi Sad\, Serbia\, a movement of artists during the war. Antić has received several arwards\, such as the Pollock-Krasner Foundation’s Grant in New York in 2002. Antić is born in Novi Sad\, Serbia\, but lives and works in Paris.
URL:https://old.icelandicartcenter.is/exhibition/radhildur-ingadottir-and-igor-antic-secondskin/
LOCATION:Reykjanes Art Museum\, Duusgata 2-8\, Reykjanesbær\, 230\, Iceland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://old.icelandicartcenter.is/wp-content/uploads/2021/11/skrapur.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20211120
DTEND;VALUE=DATE:20220131
DTSTAMP:20260530T032048
CREATED:20211117T143559Z
LAST-MODIFIED:20220131T110256Z
UID:20254-1637366400-1643587199@old.icelandicartcenter.is
SUMMARY:Ráðhildi Ingadóttur og Igor Antić: Skrápur
DESCRIPTION:Skrápur/SecondSkin opnar hjá Listasafni Reykjanesbæjar\, þann 20. nóvember 2021. \n\n\nListasafn Reykjanesbæjar kynnir sýninguna Skrápur\, með Ráðhildi Ingadóttur og Igor Antić. \n\n\nSýningin fjallar um flótta og tilfærslur þjóða í heiminum. Nafnið Skrápur vísar í skjól sem líkaminn býr til sjálfur yfir tíma\, fyrir utanaðkomandi áreiti. Einnig vísar orðið í skráp sem manneskjan kemur sér upp huga sínum til varnar. \n\n\nBáðir listamennirnir hafa gert málefni þjóðaflótta og átaka sem af því hlýst að umfjöllunarefni í fyrri sýningum. \n\n\nHíbýli eða skjól er sá rammi sem heldur uppi tilveru lista samkvæmt ástralska heimspekingnum Elizabeth Grosz. Í bók sinni Chaos\, Territory\, Art: Deleuze and the framing of the earth\, frá árinu 2008\, segir hún að skilgreindir kraftar eins og þjóðarsvæði rammi inn og dragi fram gæði annarra hluta eða atburða; Það er ramminn sem byggir upp innihald\, efni í samskáldaða sögu þjóða. \n\n\nEf land væri ekki rammað inn\, þá væru ekki til nein yfirráðasvæði. Það myndi ekki koma í veg fyrir það að hlutir væru til\, en þeir hefðu ekki sömu merkingu og væru án sjálfstæðrar tjáningar sem væri fær um að magna og breyta hinum lifandi líkama. Afmörkun yfirráðasvæðis gerir það að verkum að litir\, áferðir\, taktur\, massi og þyngd fá aðra merkingu innan síns afmarkaða svæðis. Þetta gerir þeim mögulegt að hafa áhrif á manneskjuna\, koma af stað hughrifum sem eru dregin út frá svæðinu sem\, þegar best lætur\, verður túlkað á sviði lista. \n\n\nListasafn Reykjanesbæjar er staðsett við alþjóðaflugvöll Íslendinga sem gerir Reykjanesbæ að fjölmennasta landamærabæ landsins. Íbúasamsetning bæjarins er sú fjölmenningarlegasta á Íslandi en um 30% íbúa með fasta búsetu eru erlendir\, einnig tekur Reykjanesbær á móti flóttamönnum með stórtækari hætti en flest önnur bæjarfélög á landinu. \n\n\nMeð umhverfi bæjarfélagsins í huga ákvað safnstjóri að setja upp sýningu sem fjallar um hugmyndina að leita skjóls. \n\n\nVerk eftir Igor Antić\, á sýningunni Skrápur\, er unnið í samvinnu við Miðstöð Símenntunar á Suðurnesjum. \n\n\nSýningin stendur til og með 30. janúar 2022. \n\n\nSýningarstjóri er Helga Þórsdóttir\, safnstjóri Listasafns Reykjanesbæjar. \n\n\nSýningin er styrkt af Myndlistarsjóði. \n  \n\n\nRáðhildur Ingadóttir (1959) vinnur með ákveðna hugmyndafræði í verkum sínum sem hún útfærir í marga miðla; texta\, teikningu\, málun\, skúlptúr og myndbönd\, og er framsetning þeirra jafnan í margslungnum innsetningum. \n\n\nRáðhildur hefur haldið margar einkasýningar\, sú fyrsta var í Nýlistasafninu árið 1986\, og verið valin til þátttöku á samsýningar bæði hér á landi og víða um Evrópu. Verk eftir hana eru í eigu Listasafns Íslands\, Listasafns Reykjavíkur og Nýlistasafnsins. Ráðhildur hefur unnið víðs vegar sem sýningarstjóri\, árin 2013 og 2014 hlaut hún heiðursstöðu sem listrænn stjórnandi Skaftfells – miðstöðvar myndlistar á Austurlandi. \n\n\nRáðhildur stundaði nám í myndlist á Englandi 1981–1986\, við Emerson College in Sussex og St. Albans College of Art and Design. Hún var stundakennari við Myndlista- og handíðaskóla Íslands og Listaháskóla Íslands\, 1992–2002\, og einnig gestakennari við Konunglegu myndlistarakademíuna í Kaupmannahöfn. Ráðhildur var í stjórn Nýlistasafnsins 2000–2002. Hún hefur hlotið hin ýmsu starfslaun og styrki bæði á Íslandi og í Danmörku. Ráðhildur er fædd í Reykjavík\, hún býr og starfar í Kaupmannahöfn og Seyðisfirði. \n\n\n  \n\n\nIgor Antić (1962) kannar hugtök í staðbundnum (e. site-specific) verkum\, innan tiltekins samhengis sem getur verið pólitískt\, efnahagslegt\, menningarlegt og samfélagslegt. Verkin birtast í mismunandi miðlum\, eins og ljósmyndum\, myndböndum og innsetningum. \n\n\nAntić hefur haldið fjölmargar einkasýningar og verið valinn til þáttöku á samsýningar víðs vegar í Evrópu\, Bandaríkjunum og Asíu. Þar á meðal hefur hann áður sýnt á Íslandi í Nýlistasafninu á sýningunni Polylogue 158 árið 1999. Antić var sýningarstjóri Values: 11th Biennial of Visual Arts í Pancevo\, Serbíu\, árið 2004. \n\n\nAntić nam myndlist á árunum 1984–1991\, við Novi Sad Academy of Fine Arts\, Serbíu\, École Nationale Supérieure des Beaux-Arts\, París\, og Institut des Hautes Etudes en Arts Plastiques\, París. Árið 1995 stofnaði hann Pokret Encounter Centre í Novi Sad\, Serbíu\, hreyfingu listamanna á stríðstímum. Antić hefur unnið til ýmissa verðlauna m.a. hlaut hann The Pollock-Krasner Foundation’s Grant í New York árið 2000. Antić er fæddur í Novi Sad\, Serbíu\, hann býr og starfar í París.
URL:https://old.icelandicartcenter.is/exhibition/radhildur-ingadottir-and-igor-antic-secondskin/
LOCATION:Reykjanes Art Museum\, Duusgata 2-8\, Reykjanesbær\, 230\, Iceland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://old.icelandicartcenter.is/wp-content/uploads/2021/11/skrapur.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220312
DTEND;VALUE=DATE:20220425
DTSTAMP:20260530T032048
CREATED:20220314T120855Z
LAST-MODIFIED:20220916T103222Z
UID:22698-1647043200-1650844799@old.icelandicartcenter.is
SUMMARY:Memories from tomorrow
DESCRIPTION:For the second year in a row\, the Reykjanes Art Museum invites Master students in Curatorial Practice at the Iceland University of the Arts to curate an exhibition in both its exhibition halls. Memories from tomorrow opens on Saturday\, 12th of March 2022 and is open until the 24th of April 2022. \nMemories from tomorrow is curated by Iona Poldervaart\, Sara Blöndal and Sunna Dagsdóttir. The participating artists are Elnaz Mansouri\, Hallgerður Hallgrímsdóttir\, Sarah Degenhardt\, Sarah Finkle\, Victoria Björk\, and Vikram Pradhan. \nThe exhibition Memories from tomorrow is a group exhibition that focuses on the future: our relationship with our surroundings\, our stories\, our dreams. \nMemories are stories from the past and every day we are writing the stories we will have as memories in the future. Advances in technology significantly impact various aspects of our lives. The curators want to develop a vision of what life may look like in the near future\, and ponder the possibilities of that new world. Doing so sparks fundamental questions about the nature of affluence and of being human\, and what constitutes life. Do we have control of our future? Of our dreams? Of our present time? How do we write our narratives and deal with our environment? How do we experience space and can we share a dream space? How will we live tomorrow and what will we look back on in the future?\nCuratorial practice is a new MA study progamme in the Department of Fine Art at the Iceland University of the Arts. It was founded in autumn of 2020 and is led by Professor Hanna Styrmisdóttir. \n\n\nGraphic Design: Janosch Kratz
URL:https://old.icelandicartcenter.is/exhibition/memories-from-tomorrow/
LOCATION:Reykjanes Art Museum\, Duusgata 2-8\, Reykjanesbær\, 230\, Iceland
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://old.icelandicartcenter.is/wp-content/uploads/2022/03/poster_lhi.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220312
DTEND;VALUE=DATE:20220425
DTSTAMP:20260530T032048
CREATED:20220314T120855Z
LAST-MODIFIED:20220428T161238Z
UID:22703-1647043200-1650844799@old.icelandicartcenter.is
SUMMARY:Minningar morgundagsins
DESCRIPTION:Listasafn Reykjanesbæjar býður í annað sinn meistaranemum á fyrsta ári í sýningagerð við Listaháskóla Íslands að stýra sýningu í safninu. Minningar morgundagsins verður opnuð laugardaginn 12. mars og stendur til sunnudagsins 24. apríl 2022. \nSýningarstjórar eru Iona Poldervaart\, Sara Blöndal og Sunna Dagsdóttir. Sex listamenn taka þátt í sýningunni; Elnaz Mansouri\, Hallgerður Hallgrímsdóttir\, Sarah Degenhardt\, Sarah Finkle\, Victoria Björk og Vikram Pradhan. \nSýningin Minningar morgundagsins er hópsýning sem setur fókusinn á framtíðina og tengslin við sögur\, umhverfi og drauma okkar. \nMinningar eru sögur fortíðarinnar og á hverjum degi sköpum við frásagnir sem breytast í minningar framtíðarinnar. Tækniframfarir síðustu ára hafa nú í enn meiri mæli áhrif á daglegt líf. Með sýningunni vilja sýningarstjórarnir varpa ljósi á það hvernig lífið gæti orðið í framtíðinni og velta vöngum yfir möguleikum nýrrar heimsmyndar. Þær varpa fram spurningum um tilgang allsnægta\, mennskunnar og hvað teljist til lífs; höfum við stjórn á framtíð okkar – draumum okkar – nútímanum? Hvernig mótum við frásagnir okkar og hvernig tökumst við á við umhverfið? Hvernig upplifum við tíma og rúm? Getum við deilt rými til að dreyma? Hvernig munum við búa á morgun og hvers munum við minnast þegar við lítum til baka í framtíðinni? \nMeistaranám í sýningagerð er ný námsleið í myndlistardeild Listaháskóla Íslands sem kennsla hófst við haustið 2020. \nÞar er litið á sýningagerð sem sjálfstæða skapandi grein\, og fræðigrein\, sem einskorðast ekki við myndlist heldur einnig sem leið til að stofna til samtals við önnur svið kunnáttu og sérfræðiþekkingar. Hanna Styrmisdóttir er prófessor við námsleiðina. \n  \nGrafísk hönnun: Janosch Kratz
URL:https://old.icelandicartcenter.is/exhibition/memories-from-tomorrow/
LOCATION:Reykjanes Art Museum\, Duusgata 2-8\, Reykjanesbær\, 230\, Iceland
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://old.icelandicartcenter.is/wp-content/uploads/2022/03/poster_lhi.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220528
DTEND;VALUE=DATE:20221114
DTSTAMP:20260530T032048
CREATED:20220908T160834Z
LAST-MODIFIED:20221118T151727Z
UID:25882-1653696000-1668383999@old.icelandicartcenter.is
SUMMARY:Sporbaugur
DESCRIPTION:Litabækur fyrir börn eru mjög undarleg fyrirbæri. Til hvers eru þær? Þær þroska ekki sköpunarkraftinn því það er bannað að lita út fyrir og eina sjálfstæða ákvörðun barnsins liggur í litavalinu. Kannski er uppeldislegt gildi þeirra ekki flóknara en þetta: Að kenna barninu að fylgja reglum og sætta sig við að fá ekki að ráða nema því sem minnstu skiptir í lífnu. Litabók Gabríelu Friðriksdóttir og Björns Roth virðist fylgja þessum fyrirmyndum en hér skiptir samhengið þó öllu. Bókin er sett fram sem þáttur í listsýningu og útgáfur listamannanna af myndunum hanga á veggjum safnsins: Bókin er orðin listaverk og opinberuð gestum safnsins á svipaðan hátt og þegar barn kemur hlaupandi til mömmu til að sýna henni hvað það litaði flott í litabókina sína. Þetta er allt eins og í ævintýri og þannig losnar ímyndunaraflið úr fjötrum. Innsetningar og myndbandsverk taka svo við og leiða okkur enn lengra inn í dularfullan heim þar sem allt getur gerst og allt getur orðið að list. \nSýningarstjóri: Jón Proppé
URL:https://old.icelandicartcenter.is/exhibition/sporbaugur/
LOCATION:Reykjanes Art Museum\, Duusgata 2-8\, Reykjanesbær\, 230\, Iceland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://old.icelandicartcenter.is/wp-content/uploads/2022/09/bodskortgb.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20220528
DTEND;VALUE=DATE:20221114
DTSTAMP:20260530T032048
CREATED:20220907T113717Z
LAST-MODIFIED:20221125T144432Z
UID:25740-1653696000-1668383999@old.icelandicartcenter.is
SUMMARY:Ellipse
DESCRIPTION:Colouring books for children are a strange thing. What are they for? They do not develop the children’s creative thinking: they are told not to colour outside the lines and their only avenue of expression in thought the choice of colours. Perhaps the pedagogical value is only that: To teach the child to follow the rules and accept the fact that they will only control the least important aspects of their lives. This colouring book\, by Gabríela Friðriksdóttir and Björn Roth\, seems to follow this formula. This book\, however\, is part of an art exhibition in an art museum and the original drawings are framed on the walls\, presented to visitors in much the way children run to mother to show her how neatly they coloured in the page in their book. Everything here is like a fairy tale and our imagination is set free. Installations and video works draw us deeper into this mysterious world where anything can happen and anything can become art. \nCurator: Jón Proppé
URL:https://old.icelandicartcenter.is/exhibition/ellipse/
LOCATION:Reykjanes Art Museum\, Duusgata 2-8\, Reykjanesbær\, 230\, Iceland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://old.icelandicartcenter.is/wp-content/uploads/2022/09/bodskortgb.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20221126
DTEND;VALUE=DATE:20230306
DTSTAMP:20260530T032048
CREATED:20221130T104455Z
LAST-MODIFIED:20221201T153605Z
UID:27818-1669420800-1678060799@old.icelandicartcenter.is
SUMMARY:Guðrún Gunnarsdóttir: Línur\, flækjur og allskonar
DESCRIPTION:Guðrún Gunnarsdóttir er frumkvöðull á sviði þráðlistar og gefur sýning hennar góða mynd af þróun listamannsins frá myndvefnaði á áttunda áratug síðustu aldar\, til þrívíddarmynda sem einkenna myndlist hennar í dag. \nÞráðlist eins og sú sem Guðrún Gunnarsdóttir ástundar er ótvírætt þrívíddarlist í klassískum skilningi\, þótt listakonan gangi í berhögg við ýmsar siðvenjur sem fylgt hafa slíkri list frá örófi alda. Til að mynda hirðir hún ekki um að setja verk sín á stalla\, og þar með bæði upphefja þau og staðsetja utan seilingar. Þess í stað fá þau að leika lausum hala í námunda við okkur\, hanga ofan úr lofti\, fikra sig ofur varlega upp og niður veggi\, eða mynda smágerðar lífrænar einingar niður við fótskör. Og í stað þess að kalla á athygli\, eins og stallsettir skúlptúrar óneitanlega gera\, eru verk Guðrúnar gerð til að birtast okkur eins og fyrir tilviljun\, jafnvel koma þægilega á óvart\, ekki ósvipað og ljóðlínur með óvæntu niðurlagi.
URL:https://old.icelandicartcenter.is/exhibition/gudrun-gunnarsdottir-linur-flaekjur-og-allskonar/
LOCATION:Reykjanes Art Museum\, Duusgata 2-8\, Reykjanesbær\, 230\, Iceland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://old.icelandicartcenter.is/wp-content/uploads/2022/11/IMG_8169.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20221126
DTEND;VALUE=DATE:20230306
DTSTAMP:20260530T032048
CREATED:20221130T104310Z
LAST-MODIFIED:20221201T153551Z
UID:27816-1669420800-1678060799@old.icelandicartcenter.is
SUMMARY:Guðrún Gunnarsdóttir: Lines\, entanglement and other stuff
DESCRIPTION:Guðrún Gunnarsdóttir is a pioneer in the field of filament art and her exhibition gives a overview of the artists development from the textile art of the 70s\, to the three-dimensional work that characterizes her art practice today. \nFilament art such as Guðrún Gunnarsdóttir practices is undeniably three-dimensional art in a classic sense\, even though the artist does go against various conventions associated with such art from the beginning of time. For instance\, she does not care to place her works on a pedestal\, thereby elevating them and placing them out of reach. Instead\, she lets them run amuck around us\, hang from the ceiling\, carefully inch up and down walls\, or form delicate organic units down by the foorboard. And instead of demanding attention\, as sculptures on pedestals certainly do\, Guðrún’s works are made to appear to us as if by coincident\, even pleasantly surprising\, not unlike verse with an unexpected punchline. \nThe curator is Aðalsteinn Ingólfsson.
URL:https://old.icelandicartcenter.is/exhibition/gudrun-gunnarsdottir-lines-entanglement-and-other-stuff/
LOCATION:Reykjanes Art Museum\, Duusgata 2-8\, Reykjanesbær\, 230\, Iceland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://old.icelandicartcenter.is/wp-content/uploads/2022/11/IMG_8169.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20230311
DTEND;VALUE=DATE:20230417
DTSTAMP:20260530T032048
CREATED:20230316T111800Z
LAST-MODIFIED:20230425T113750Z
UID:29872-1678492800-1681689599@old.icelandicartcenter.is
SUMMARY:INFRA-GLOW
DESCRIPTION:The exhibition INFRA-GLOW opens at the Reykjanes Art Museum on Saturday 11 March at 2 pm and closes on Sunday 16 April 2023.\nINFRA-GLOW is curated by Elise Bergonzi\, Daria Testoedova and Hannah Zander\, MA students in Curatorial Practice in the Department of Fine Art at the Iceland University of the Arts.\n\nThe exhibition gathers artworks by Carissa Baktay\, Þórdís Erla Zoëga\, Iða Brá Ingadóttir\, Claire Paugam\, Hye Joung Park\, Claudia Hausfeld and Guðrún Hrönn Ragnarsdóttir\, that provoke the intimacy of collective relationships between our bodies\, our minds and our surroundings. The idea of imperceptible closeness between us\, our mundane surfaces\, and their fluid porousness is a starting point.\n\nThe perfomance Iðufall by Iða Brá Ingadóttir will take place at the opening at 3 pm.\n\nGraphic design by Hugi Ólafsson.\nLighting Design by Rósa Dögg Þorsteinsdóttir.
URL:https://old.icelandicartcenter.is/exhibition/infra-glow/
LOCATION:Reykjanes Art Museum\, Duusgata 2-8\, Reykjanesbær\, 230\, Iceland
CATEGORIES:Exhibitions
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://old.icelandicartcenter.is/wp-content/uploads/2023/03/framereykija.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20230311
DTEND;VALUE=DATE:20230417
DTSTAMP:20260530T032048
CREATED:20230316T111800Z
LAST-MODIFIED:20230425T113729Z
UID:29876-1678492800-1681689599@old.icelandicartcenter.is
SUMMARY:UNDIRLJÓMI
DESCRIPTION:Sýningin UNDIRLJÓMI / INFRA-GLOW opnar í Listasafni Reykjanesbæjar laugardaginn 11. mars og stendur til sunnudagsins 16. apríl 2023.\nSýningarstjórar eru Daria Testoedova\, Elise Bergonzi og Hannah Zander sem allar stunda meistaranám í sýningagerð við myndlistardeild Listaháskóla Íslands.\n\nNánd við samvirk tengsl á milli líkama okkar\, huga og umhverfis er beisluð líkt og orka í listsköpun Carissu Baktay\, Claire Paugam\, Claudiu Hausfeld\, Guðrúnar Hrannar Ragnarsdóttur\, Hye Joung Park\, Iðu Brár Ingadóttur og Þórdísar Erlu Zoëga á sýningunni UNDIRLJÓMI.\nUpptök orkunnar er ósæ nálægð við hversdagsleg yfirborð og flæðandi glýpt á milli þeirra.\n\nGrafísk hönnun eftir Huga Ólafsson.\nLjósahönnun eftir Rósu Dögg Þorsteinsdóttur.
URL:https://old.icelandicartcenter.is/exhibition/infra-glow/
LOCATION:Reykjanes Art Museum\, Duusgata 2-8\, Reykjanesbær\, 230\, Iceland
CATEGORIES:Exhibitions
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://old.icelandicartcenter.is/wp-content/uploads/2023/03/framereykija.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20230517
DTEND;VALUE=DATE:20231030
DTSTAMP:20260530T032048
CREATED:20230511T160906Z
LAST-MODIFIED:20230908T125628Z
UID:30947-1684281600-1698623999@old.icelandicartcenter.is
SUMMARY:Snorri Ásmundsson: Boðflenna
DESCRIPTION:Hver man eftir forsetaframboðinu 2004? Vinstri Hægri Snú framboðinu? Kattaframboðinu? Besta píanóleikara Evrópu? Fjallkonunni? Listasafn Reykjanesbæjar ætlar að ramma inn og færa persónu- og myndsköpun Snorra í ákveðinn farveg sem mun auka skilning almennings á gagnrýninni samfélagslegri gjörningalist á Íslandi. \nSýningarstjóri Helga Þórsdóttir. Aðstoðarsýningarstjórar Iðunn Jónsdóttir og Helga Arnbjörg Pálsdóttir. \nSýningin Boðflenna mun standa til og með 20. ágúst 2023.
URL:https://old.icelandicartcenter.is/exhibition/snorri-asmundsson-bodflenna/
LOCATION:Reykjanes Art Museum\, Duusgata 2-8\, Reykjanesbær\, 230\, Iceland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://old.icelandicartcenter.is/wp-content/uploads/2023/05/test3.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20230517
DTEND;VALUE=DATE:20231030
DTSTAMP:20260530T032048
CREATED:20230511T160731Z
LAST-MODIFIED:20231102T091120Z
UID:30943-1684281600-1698623999@old.icelandicartcenter.is
SUMMARY:Snorri Ásmundsson: Boðflenna
DESCRIPTION:Hver man eftir forsetaframboðinu 2004? Vinstri Hægri Snú framboðinu? Kattaframboðinu? Besta píanóleikara Evrópu? Fjallkonunni? Listasafn Reykjanesbæjar ætlar að ramma inn og færa persónu- og myndsköpun Snorra í ákveðinn farveg sem mun auka skilning almennings á gagnrýninni samfélagslegri gjörningalist á Íslandi. \nSýningarstjóri Helga Þórsdóttir. Aðstoðarsýningarstjórar Iðunn Jónsdóttir og Helga Arnbjörg Pálsdóttir. \nSýningin Boðflenna mun standa til og með 20. ágúst 2023.
URL:https://old.icelandicartcenter.is/exhibition/snorri-asmundsson-bodflenna/
LOCATION:Reykjanes Art Museum\, Duusgata 2-8\, Reykjanesbær\, 230\, Iceland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://old.icelandicartcenter.is/wp-content/uploads/2023/05/test3.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20230831
DTEND;VALUE=DATE:20231201
DTSTAMP:20260530T032048
CREATED:20230901T115513Z
LAST-MODIFIED:20230901T143352Z
UID:32598-1693440000-1701388799@old.icelandicartcenter.is
SUMMARY:Linda Steinþórsdóttir: Endurlit
DESCRIPTION:Listamaðurinn Linda Steinþórsdóttir sækir innblástur til naumhyggju annars vegar og til expressjónisma hins vegar\, þar finnur hún rými til að spegla eigin persónu og reynslu í gegnum afar persónulega náttúruskoðun\, sem miðlað er áfram til áhorfandans. Formin í verkum Lindu leitast við að miðla flóknu samspili manns og náttúru sem á sama tíma er sjálfstæð upplifun í gegnum myndverk listamannsins.\nVerkin eru oft áferðamikil\, þar sem endurvarp myndanna minna á Ísland\, hörð og ber náttúra er tjáð á striga í gegnum endurlit og íhugun listamannsins þar sem uppeldislandsins er minnst með formum og áferðum sem koma upp í minningalandi Lindu.\nLinda reynir að feta mjóan stíg þar sem áhorfandinn skynjar spennu milli hins óvænta\, hins nýja\, hins flæðandi og hins kunnuglega. Einfaldleiki litrófs listamannsins má mögulega rekja til naumhyggju en áferðir myndverkanna eru þó mun tjáningaríkari\, þannig kallast tvær ólíkar stefnur á innan sama striga í verkum listamannsins.\nÞað er mikill fengur í að fá Lindu Steinþórsdóttur til að opna í Bíósal Duus menningarhúsa í tilefni að Ljósanótt 2023. Listamaðurinn hefur alið flest sín fullorðins ár í Austurríki\, því gefst íbúum Reykjanesbæjar ekki oft færi á að njóta myndverka listamannsins í uppeldisbæ hennar.\n\nLinda Steinþórsdóttir fæddist í Keflavík árið 1968. Hún lærði fjölmiðlafræði og listasögu við háskólann í Salzburg einnig hefur hún stundað nám við International Summer Academy for Fine Arts í Salzburg hjá Varda Caivano.\nLinda er meðlimur SÍM hún er ein af skipuleggjendum alþjóðlega málþingsins Art DIAGONALE Traunkunst 2016/ í samstarf við Museum Angerlehner / ART DIAGONALE II á Korpúlfsstöðum Reykjavík 2017\, í samstarfi við Samband Íslenskra Myndlistamanna.
URL:https://old.icelandicartcenter.is/exhibition/linda-steinthorsdottir-endurlit/
LOCATION:Reykjanes Art Museum\, Duusgata 2-8\, Reykjanesbær\, 230\, Iceland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://old.icelandicartcenter.is/wp-content/uploads/2023/09/04b61b7a-e609-dd4b-7cdb-267a19ff55ba.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20230831
DTEND;VALUE=DATE:20231201
DTSTAMP:20260530T032048
CREATED:20230901T115334Z
LAST-MODIFIED:20231005T094849Z
UID:32596-1693440000-1701388799@old.icelandicartcenter.is
SUMMARY:Linda Steinþórsdóttir: Hindsight
DESCRIPTION:The artist Linda Steinþórsdóttir seeks inspiration in Minimalism on the one hand and in Expressionism on the other\, where she finds room to reflect her own personality and experiences through a very intimate examination of nature\, that she communicates to the viewer. The shapes and forms in Linda’s works strive to express the complex interactions between humans and nature\, while being\, at the same time\, an independent experience through the artist’s visual work.\nThe works are often quite textured\, and the projection of the visuals are reminiscent of Iceland\, the harsh and bare nature is expressed onto canvas via the artist’s retrospection and introspection\, remembering the land of her upbringing with shapes and textures conjured up from her field of memory.\nLinda attempts to follow a narrow path where the viewer can sense the tension between the unexpected\, the novel\, the flowing\, and the familiar. The artist’s simple colour palette may possibly be traced to minimalism\, but the texture of the works is that more expressive\, and thus two very different movements interact on the same canvas in the artist’s work.\nIt is a great gain for the museum to have Linda Steinþórsdóttir exhibiting in the Bíósalur hall in Duus Museum during the Night of Lights 2023. As she has spent most of her adulthood in Austria\, we here in Reykjanes do not often get the chance to enjoy her work in the hometown of her youth.\n\nLinda Steinþórsdóttir var born in Keflavík in 1968. She studied journalism and art history at Salzburg University and has also studied at the International Summer Academy for Fine Arts in Salzburg with Varda Caivano.\nLinda is a member of SÍM\, she was also one of the coordinators of the international convention Art DIAGONALE Traunkust 2016 / Collaboration with Museum Angerlehrer / ART DIAGONALE II in Korpúlfsstaðir in Reykjavik 2017 in collaboration with SÍM.
URL:https://old.icelandicartcenter.is/exhibition/linda-steinthorsdottir-hindsight/
LOCATION:Reykjanes Art Museum\, Duusgata 2-8\, Reykjanesbær\, 230\, Iceland
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://old.icelandicartcenter.is/wp-content/uploads/2023/09/04b61b7a-e609-dd4b-7cdb-267a19ff55ba.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR