Icelandic Art Center

Anniversary: Selected works by North Icelandic artists
2023-06-02 - 2023-09-24 | Listasafnið á Akureyri, Kaupvangsstræti 8-12, Akureyri, 600, Iceland
This is the fifth time an exhibition of works by artists in North Iceland is held in Akureyri Art Museum. The exhibition is a biennale and now has a special theme: Anniversary, a reference to the 30 years since Akureyri Art Museum first opened – although artists are free to interpret this in their own way.
A special jury selects works from artists who apply and live in North Iceland or have a special connection to the region.
A catalogue is published in Icelandic and English, which will be interesting to compare with older catalogues and see what kind of development is in the artworks of artists in the North of Iceland. The aim is surely to exhibit the diversity in approaches, methods and ideas of artists in the region each time.
The exhibition Anniversary is meant to give an insight into the diverse flora of visual arts tied to North Iceland and bring attention to, and inspire, discussion on the status of artists and visual arts in North Iceland. Hence the biennale can become a basis for research and creativity within the field of visual arts as well as a motivation and opportunity.
Curator: Hlynur Hallsson.

Afmæli: Samsýning norðlenskra listamanna
2023-06-02 - 2023-09-24 | Listasafnið á Akureyri, Kaupvangsstræti 8-12, Akureyri, 600, Iceland
Þetta er í fimmta sinn sem sýning á verkum norðlenskra listamanna er haldin í Listasafninu á Akureyri. Sýningin er tvíæringur og er að þessu sinni unnið út frá þemanu afmæli, sem er vísun í 30 ára afmæli Listasafnsins en jafnframt opið fyrir alls konar túlkunum listamanna.

Dómnefnd valdi verk úr innsendum tillögum listamanna sem búa á Norðurlandi eða hafa sérstaka tengingu við svæðið. Gefin er út sýningarskrá á íslensku og ensku og er áhugavert að bera saman sýningarskrár fyrri sýninga til að sjá hvaða þróun er í verkum norðlenskra listamanna. Markmiðið er vissulega að sýna þá fjölbreytni í efnistökum, aðferðum og hugmyndum sem listamenn af svæðinu eru að fást við hverju sinni.
Sýningunni Afmæli er ætlað að gefa innsýn í þá fjölbreyttu flóru myndlistar sem tengist Norðurlandi og vekja umræður um stöðu norðlenskra listamanna og myndlistar almennt. Þessi tvíæringur getur verið grunnur rannsókna og sköpunar á sviði myndlistar og um leið hvatning og tækifæri.
Safnasjóður styrkir sýninguna.

Þátttakendur:
Aðalheiður S. Eysteinsdóttir,
Aðalsteinn Þórsson,
Andrea Weber,
Auður Lóa Guðnadóttir,
Auður Ómarsdóttir,
Baldvin Ringsted,
Bergþór Morthens,
Björg Eiríksdóttir,
Erwin van der Werve,
Freyja Reynisdóttir,
Hekla Björt Helgadóttir,
Hjördis Frímann,
Hólmfríður Vídalín Arngrímsdóttir,
Íris Ólöf Sigurjónsdóttir,
J. Pasila,
Jonna Jónborg Sigurðardóttir,
Jóna Hlíf Halldórsdóttir,
Jónína Björg Helgadóttir,
Rósa Kristín Júlíusdóttir,
Sigurður Mar,
Stefán Boulter,
Þóra Sólveig Bergsteinsdóttir,
Þuríður Helga Kristjánsdóttir.
Sýningarstjóri: Hlynur Hallsson.

Hlynur Helgason: Draumalandið
2023-06-02 - 2023-06-18 | Icelandic Printmakers Association, Tryggvagata 17, Reykjavík, 101, Iceland
Draumalandið / Elysium, er röð 15 nýrra tónaðra kýanótýpa (cyanotype), ljósmynda unnar með 19. aldar tækni í vatnslitapappír. Í myndefninu mætir óreiða náttúrinnar reglu mannlegs skipulags á dramatískan hátt. Um er að ræða sakleysislegt og hversdagslegt umhverfi, sem í meðförum tækninnar tekur á sig óreiðukenndan og ógnandi blæ.
Sýningin verður opnuð föstudaginn 2. júní frá 5–7. Hún verður í kjölfarið opin frá fimmtudegi til sunnudags kl. 2–5, fram til 18. júní.

Hlynur Helgason: Elysium
2023-06-02 - 2023-06-18 | Icelandic Printmakers Association, Tryggvagata 17, Reykjavík, 101, Iceland

Allir vegir færir
2023-05-27 - 2023-08-31 | Gerðuberg Culture house, Gerðuberg 3-5, Reykjavík, 111, Iceland
List án landamæra tekur yfir sýningarsalinn í Gerðurbergi yfir allt sumar 2023 og þar verða verk eftir fjölbreyttan hóp listafólks sem mun sýna uppskeru vinnu sinnar síðustu misserin.

Listfólk sem sýnir verk sín:
Ásmundur Stefánsson
Ingimar Azzad Torossian
Halldóra Bjarnadóttir
Haukur Hafliði Björnsson
Helena Júlía Steinarsdóttir
Hulda Nína B. Brynjarsdóttir
Rebekka Anna Allwood
Steinar Svan Birgisson
Þorbjörg Ester Finnsdóttir

Aðalheiður S. Eysteinsdóttir: Vegamót
2023-05-27 - 2023-08-01 | Hof, Strandgata 12, Akureyri, 600, Iceland
Þegar gengið er, markar tíminn spor sem leiða lífið áfram á vit uppgötvunar og upplifunar. Gamall gluggi ratar í samsett verk fundinna hluta og minnir á gleymda veröld notagildis, birtu og útsýnis. Rétt eins og spegill þjónar nú hlutverki dýptar í stað endurvarps og skrautmunir og handverk birtast sem táknmyndir í stærra samhengi. Staðið er frammi fyrir staðreyndum þar sem manneskjan trjónir á toppi með alla sína ólíku menningu í uppbyggðum hversdagsleika.
Hvaðan er komið og hvert er haldið?
Á vegamótum er horft um farinn veg og einstaka viðkomustaði tímans með allt það hafurtask sem fylgt hefur hverjum og einum í gegnum lífið. Fundnir hlutir, eins og mannfólkið, koma víða að og varpa ljósi á ólíka menningarheima en eru um leið vitnisburður um sömu gildi og sömu þrár hvert sem litið er.
Á 30 ára sköpunarferli stendur listamaðurinn reglulega á vegamótum, hugsar um farinn veg og horfir á ófarna slóð. Hugmyndir skjóta upp kollinum sem legið hafa í dvala eða legið hafa í loftinu um nokkurt skeið, og flæða um stað og stund. Endurvinnsla sjálfsins, endurvinnsla hugmynda, endurvinnsla nytjahluta, endurvinnsla listaverka. Nútíminn er endurvinnsla og nýsköpun framtíðinni til góða. Við stöndum á vegamótum þar sem virðing, gildismat, framleiðsla og umhverfi þarfnast endurskoðunar og endurbóta. Sýningin Vegamót býður upp á örlítið brot af umhugsun um hver við erum.
Vinnustofa og heimili Aðalheiðar er í Alþýðuhúsinu á Siglufirði og í Freyjulundi 604 Akureyri.

Krókaleiðir
2023-05-27 - 2023-06-23 | Listasalur Mosfellsbæjar, Þverholt 2, Mosfellsbær, 270, Iceland
Krókaleiðir er samsýning Höllu Einarsdóttur og Sigurrósar G. Björnsdóttur. Sýningin samanstendur af verkum sem eiga það sameiginlegt að snerta á frásagnarkrafti hluta, minnum innan þekktra frásagnaraðferða og því margslungna en jafnframt hversdagslega ferli að setja sig inn í hin ýmsu hlutverk. Hvort sem um ræðir þá mismunandi hatta sem fólk setur á sig í gegnum lífið eða hvernig sögulegar persónur lifa í sameiginlegum minningum okkar. Í myndum, frásögnum og hlutum, varpa verkin á ólíkan hátt upp spurningar um að setja sig í spor annarra. Margþættar afleiðingar þess að þykjast vera annar en maður er og ábyrgðin sem fylgir því að enduróma raddir annarra. Þannig eru verkin nokkurs konar hugleiðing um þær flækjur og óbeinu leiðir sem slíkar raunir geta haft í för með sér.

Guðný Rósa Ingimarsdóttir
2023-05-27 - 2023-11-11 | Flóra, Eyrarlandsvegur 3, Akureyri, 600, Iceland
Flóra is a cultural center focusing on the cultural heritage of Sigurhæðir house. Following Guðrún Runólfsdóttir and Matthías Jochumsson, who built the house in in 1903 and honored the value of a simple life, closer to nature and the arts. Artists and creative minds play a key role in rethinking society into this direction. Flóra culture house works with artists, designers, farmers and other, offering studios in the Sigurhæðir house, organising events and cultural projects. They are especially interested in textiles and texts.
Guðný Rósa Ingimarsdóttir’s artworks will create a dialogue with the permanently changing exhibition of Sigurhæðir house.
In connection with the exhibition, Guðný Rósa Ingimarsdóttir has created a book work with the title – ” – . It is number 34 in Flóra culture house Sigurhæðir´s publication series Pastel editions. The book work consists mainly of photographs of material and objects at Guðný Rósa Ingimarsdóttir´s studio, some also presented as art works in the exhibition at Sigurhæðir. References are made to the repeated use of material by Guðný Rósa Ingimarsdóttir.
Pastel editions are a series of artists´ books from creatives working in different fields. Through various mediums – photography, meditations, collages, diaries, flash dramas, poetry and prose – we are presented with concise documentaries of experiences, perceptions and interpretations of an ambiguous and floating present. Each work in Pastel is published in 100 numbered copies, signed by the artist.

Guðný Rósa Ingimarsdóttir
2023-05-27 - 2023-11-11 | Flóra, Eyrarlandsvegur 3, Akureyri, 600, Iceland
Guðný Rósa Ingimarsdóttir myndlistarmaður, Ólöf Sigurðardóttir frá Hlöðum, Kristín Sigfúsdóttir skáld, Guðrún Runólfsdóttir og Matthías Jochumsson, William Morris ásamt Arts og Crafts hreyfingunni.

Guðbjörg Lind Jónsdóttir: Coffee for Seafarers
2023-05-26 - 2023-08-13 | Listasafn Ísafjarðar, Eyrartún, Ísafjöður, 400, Iceland
At the exhibition Coffee for Seafarers, visitors are taken on a journey to a world where they can perceive the sublime in simplicity itself.
Guðbjörg Lind paintings are inspired by the environment which she grew up in, namely the Westfjords of Iceland. She considers her art to be an attempt to create a world which borders on subjective and real nature. Her subjects are often related to water; first waterfalls and later the surface of the sea where islands and boats float, or mountain slopes stretch out to the surface of the sea. The almost obsessive focus on water reflects Guðbjörg’s fascination, and fear, of its impermanence and transparency.

Guðbjörg Lind Jónsdóttir was born in Ísafjörður in 1961. She graduated from the Painters’ Department of the Icelandic Collage of Art and Crafts in 1985. Three years later she obtained a degree in teaching from that same school. Guðbjörg Lind has exhibited her work in 24 solo exhibitions and participated in numerous collaborative exhibitions, both in Iceland and abroad. She lives and works both in Reykjavík and Þingeyri, which is a very a small town in the Westfjords of Iceland. Her art can be found in numerous collections, including that of the Reykjavík Art Museum, The Ísafjörður Art Museum, The University of Iceland’s Art Museum and in many public and private institutions.

Guðbjörg Lind Jónsdóttir: Uppáhelling fyrir sæfarendur
2023-05-26 - 2023-08-13 | Listasafn Ísafjarðar, Eyrartún, Ísafjöður, 400, Iceland
Á sýningunni Uppáhelling fyrir sæfarendur eru gestir leiddir í ferðalag á vit veraldar þar sem skynja má hið upphafna í einfaldleikanum sjálfum.
Landslagsverk Guðbjargar eru oftar en ekki sprottin úr umhverfi æsku hennar vestur á fjörðum. Þau varpa þó ekki ljósi á ólíka þætti náttúrunnar, heldur fela í sér tilraun til að skapa veröld á mörkum hugar og náttúru, verkin eru því eins konar framlenging á eigin hugarheimi. Viðfangsefnin tengjast ætíð vatni; fyrst fossum og síðar sjávarfletinum þar sem eyjar og bátar fljóta á yfirborðinu eða fjallshlíðar og eyrar teygja sig út á hafflötinn. Þráhyggjukennd áhersla á vatn endurspeglar hrifningu og hræðslu Guðbjargar á hverfulleika þess og gagnsæi.

Guðbjörg Lind Jónsdóttir er fædd á Ísafirði 1961. Hún útskrifaðist frá Málaradeild Myndlista- og handíðaskóla Íslands 1985. Þremur árum síðar útskrifaðist hún með kennsluréttindi frá sama skóla. Guðbjörg á að baki margar einkasýningar auk þess að hafa tekið þátt í fjölda samsýninga hér heima og erlendis. Guðbjörg býr og starfar að list sinni í Reykjavík og á Þingeyri. Verk hennar eru í eigu Listasafns Íslands, Listasafns Reykjavíkur, Listasafns Ísafjarðar, Listasafns Háskóla Íslands auk margra opinberra stofnana og einkasafna.

Birgir Andrésson & Lawrence Weiner: Part II
2023-05-25 - 2023-07-01 | i8 Gallery, Tryggvagata 16, Reykjavík, 101, Iceland
The first iteration of the exhibition is on view from 30 March – 13 May, with the second on view from 25 May – 1 July.
Andrésson first exhibited with i8 Gallery in 2000 and Weiner in 2005; both artists are incredibly important to the history of the gallery and have influenced and inspired fellow artists in i8’s program and beyond. The exhibition features installation, sculpture, painting, and work on paper by Andrésson and Weiner, with each presentation highlighting examples from different mediums and eras of their careers.
Language is at the essence of Lawrence Weiner and Birgir Andrésson’s artistries. The iconic conceptualists, who were also friends, are inextricably linked to the power of words and their methods of expression, particularly through the visual power of text. Andrésson and Weiner explored the boundaries of what art can be, pushing past traditional understandings of objecthood and viewership to create new methods of expression. For both artists, their existential and philosophical contemplations formed distinct practices that reverberated internationally to change the course of contemporary art.
Birgir Andrésson’s interest in methods of communication was heightened by growing up as a sighted person with blind parents in a home for the visually impaired. The reliance on the spoken word in Andrésson’s life created a heightened response to language and its descriptive powers. In addition to language, elements of humor, as well as national and personal identity, are important to his practice, and Icelandic history resonates strongly throughout his work. Andrésson, whose work is included in the collection of the Metropolitan Museum of Art in New York, represented Iceland at the Venice Biennale in 1995. He had solo exhibitions at the National Gallery of Iceland and at the Reykjavík Art Museum, where a major survey show curated by art historian Robert Hobbs was presented in 2022; this survey exhibition was accompanied by a new monograph published by Distanz Verlag.
Lawrence Weiner’s devotion to questioning convention made the artist a leading figure in the 1960s Conceptual art movement, and his graphic use of capitalized text, marks, and lines formed a critically acclaimed visual language unique to him. Weiner has exhibited widely at international venues including Tate Modern, London; the Dia Art Foundation, Beacon, New York; Museo Tamayo, Mexico City; Guggenheim Museum Bilbao; The Jewish Museum, New York; and the Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid. A major retrospective of Weiner’s work was presented by the Whitney Museum, New York; the Museum of Contemporary Art, Los Angeles; and K21 Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf from 2007 – 2009.

Birgir Andrésson & Lawrence Weiner: Seinni hluti
2023-05-25 - 2023-07-01 | i8 Gallery, Tryggvagata 16, Reykjavík, 101, Iceland
Fyrri hluti sýningarinnar stóð yfir frá 30. mars – 13. maí en seinni hlutinn verður 25. maí – 1. júlí.

Birgir sýndi fyrst í i8 gallerí árið 2000 og Lawrence árið 2005; báðir listamenn spila veigamikið hlutverk í sögu gallerísins og hafa veitt samlistafólki sínu í i8, og víðar, mikinn innblástur. Á sýningunni verða innsetningar, skúlptúrar, málverk og verk á pappír eftir Birgi og Lawrence. Sérhvert verk sýningarinnar undirstrikar hina fjölbreyttu miðla og tímabil sem einkenna starfsferil listamannanna tveggja.
Tungumálið er kjarni sköpunarferils Lawrence og Birgis. Báðir listamennirnir, sem einnig voru vinir, tengjast mætti orðanna órofa böndum og nota þau sem tjáningaraðferð, sér í lagi með því að leita í sjónrænt afl textans. Birgir og Lawrence rannsökuðu takmörk listarinnar með því að teygja sig út fyrir hefðbundnar hugmyndir um eðli hluta í rými og áhorfandann og sköpuðu þannig nýjar leiðir til tjáningar. Með tilvistar- og heimspekilegum hugleiðingum þróuðu báðir listamennirnir einstakar aðferðir við listsköpun sem bergmáluðu á alþjóðagrundvelli og breyttu stefnu samtímalistar.
Áhugi Birgis Andréssonar á aðferðum miðlunar magnaðist á uppeldisárunum en Birgir ólst upp hjá blindum foreldrum á blindraheimili. Þar af leiðandi skipuðu lýsingar með orðum mikilvægan sess í lífi Birgis og því þróaði hann með sér aukna næmni fyrir tungumálinu og lýsandi mætti þess. Einnig spilaði kímni og persónu- og þjóðareinkenni stórt hlutverk í listsköpun Birgis en saga Íslands ómar í gegnum allan feril hans. Birgir var fulltrúi Íslands á Feneyjartvíæringnum 1995 og er verk eftir hann í safneign Metropolitan Museum of Art í New York. Hann hélt einkasýningar á Listasafni Íslands og árið 2022 var sett upp stór yfirlitssýning af verkum hans á Listasafni Reykjavíkur í sýningarstjórn Robert Hobbs; með yfirlitssýningunni kom út vegleg bók um feril hans sem gefin var út af Distanz Verlag.
Lawrence Weiner helgaði sköpun sinni því að draga viðteknar reglur í efa sem gerði hann að leiðandi persónu konseptlistar á sjöunda áratug síðustu aldar. Myndrænt tungumál grafískrar notkunar á texta í hástöfum, merkjum og línum einkennir myndlist hans og hefur hlotið mikið lof. Lawrence hefur sýnt víða á alþjóðlegum vettvangi þar á meðal í Tate Modern í London; Stedelijk Museum, Amsterdam; Museo Tamayo í Mexíkóborg; Guggenheim Museum í Bilbao; The Jewish Museum í New York og í Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía í Madrid. Stór yfirlitssýning var sett upp á vegum Whitney Museum í New York; The Museum of Contemporary Art í Los Angeles og K12 Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen í Dusseldorf á árunum 2007 – 2009.

Solander 250: Bréf frá Íslandi
2023-05-20 - 2023-06-17 | Svavarssafn, Hafnarbraut 27, Höfn, 780, Iceland
Sýningin Solander 250: Bréf frá Íslandi er sett upp til að minnast þess að liðin eru 250 ár frá merkum erlendum vísindaleiðangri til Íslands árið 1772. Með í þeirri för var einn af lærisveinum hins heimsþekkta sænska náttúruvísindamanns Carls von Linné, náttúrufræðingurinn Daniel Solander frá Svíþjóð. Þá skrásetti Solander og safnaði margs konar fróðleik um náttúru Íslands, menningu, siði og klæðaburð þjóðarinnar. Á sýningunni túlka tíu íslenskir listamenn frá félaginu Íslenskri grafík þessa atburði og þær breytingar sem hafa orðið á landi og þjóð síðan.

Samhliða henni má svo sjá sýninguna Paradise Lost – Daniel Solander’s Legacy, sem ætlað er að minnast ferða Solanders til Kyrrahafsins árið 1769. Eru þar sýnd verk tíu listamanna frá Kyrrahafssvæðinu en Solander var í áhöfn HMS Endeavour í fyrstu ferð Evrópumanna til Ástralíu. Mynda sýningarnar tvær þannig einstakt samtal Norðurskautsins og Kyrrahafsins í ljósi ferða Solanders. Sýningarnar eru settar upp í samstarfi við sendiráð Svíþjóðar á Íslandi og félagið Íslenska grafík.

Paradise lost – Daniels Solander’s Legacy hefur áður verið sett upp á Nýja-Sjálandi, í Ástralíu og Svíðþjóð en að loknum sýningartímanum í Hafnarborg munu sýningarnar ferðast um landið. Umsjón með sýningunni Solander 250: Bréf frá Íslandi fyrir hönd félagsins Íslenskrar grafíkur hafa Anna Snædís Sigmarsdóttir og Elísabet Stefánsdóttir.

FERRELYTE: IN NUCLEUS
2023-05-20 - 2023-05-27 | Associate Gallery, Köllunarklettsvegi 4, Reykjavík, 104, Iceland
FERRELYTE is an artist duo consisting of Kamile Pikelyte and Victoria Björk Ferrell. Founded in late 2022, the collaborative project began as an exploration of the intersection between their practices, with a focus on cataclysmic and ecological themes. ‘IN NUCLEUS’ is the first exhibition of FERRELYTE’s co-created works.

OPENING HOURS
Saturday 20.5: opening + performance @ 2 pm
Sunday 21.5: open 2-5 pm
Thursday 26.5: Good Thursday, open 5-9 pm
Saturday 27.5: open 2-5 pm
and by appointment

Kamile Pikelyte, a Lithuanian-born artist, graduated from the Fine Arts Department at the Iceland University of the Arts in the spring of 2022. Her artistic practice is interdisciplinary and takes shape in a variety of media, including video, 3D renderings, sculpture, performance, and internet archive practices. Through her art, Kamile questions the systematic labeling of certain things as “dirty” to mask uncomfortable truths, such as resource exploitation, poverty, and pollution. Her creations seek to bring to the spotlight often hidden realities that lie beneath the surface. Kamile’s creations resemble collages, composed of fragmented components that form a complex network of symbols and codes. Her work is inspired by the reckless and ever-increasing combination of human excess and disregard for reality, sparking new thoughts and ideas.
Victoria Björk Ferrell also graduated from the Fine Arts department at the Icelandic University of the Arts in the spring of 2022. Victoria’s practice is a continuous research on the poetics of opposing forces and traces of tensions and emotions found in the atmosphere. With her work she explores humans’ intimate relation with time and nature; the absence of time, ephemerality and eternities. Observing the collisions of time-scales and matter as if they’re fragments of performances left behind in the environment. Within the gradient, where one thing fades into the other, she likes to seek out narratives of what may have been and what might become.

FERRELYTE: í BRENNIDEPLI
2023-05-20 - 2023-05-27 | Associate Gallery, Köllunarklettsvegi 4, Reykjavík, 104, Iceland
FERRELYTE er listamannadúó sem samanstendur af Kamile Pikelyte og Victoriu Björk Ferrell. Samstarfsverkefnið hófst síðla árs 2022 þegar listamennirnir hófu að rannsaka snertifleti verka sinna með hamfarir og vistfræðileg þemu í huga. „Í BRENNIDEPLI“ er fyrsta sýning FERRELYTE á verkum sem unnin eru í samstarfi beggja listamanna.

OPNUNARTÍMAR
Laugardagur 20.5: opnun + gjörningur kl. 14
Sunnudagur 21.5: opið 14-17
Langur Fimmtudagur 26.5: opið 17-21
Laugardagur 27.5: opið 14-17
og eftir samkomulagi

Kamile Pikelyte er listamaður frá Litháen sem útskrifaðist frá myndlistardeild Listaháskóla Íslands vorið 2022. Þverfagleg listiðkun hennar raungerist í ýmsum miðlum svo sem myndböndum, þrívíddarteikningum, skúlptúr, gjörningum og söfnun net-arkífa. Með listsköpun sinni gagnrýnir Kamile kerfisbundna flokkun ákveðinna hluta sem „óhreinna“ til að fela óþægilegan sannleika, eins og arðrán, fátækt og mengun. Verk hennar leitast við að draga fram í sviðsljósið faldan veruleika sem gjarnan liggur undir yfirborðinu. Sköpunarverk Kamile minna á klippimyndir úr sundurlausum hlutum sem mynda flókið net tákna og kóða. Verk hennar eru innblásin af kærulausri og sívaxandi samsetningu mannlegs óhófs og tillitsleysis við raunveruleikann sem kveikir nýjar hugleiðingar og hugmyndir.
Victoria Björk Ferrell útskrifaðist einnig frá myndlistardeild Listaháskóla Íslands vorið 2022. Listiðkun Viktoríu er stöðug rannsókn á ljóðrænu andstæðra krafta og ummerki um spennu og tilfinningar í andrúmsloftinu. Með verkum sínum kannar hún náin tengsl mannsins við tíma og náttúru; fjarveru tíma, hverfulleika og eilífðir, og skoðar árekstra tímakvarða og efnis líkt og þau séu brot af gjörningum sem sitja eftir í umhverfinu. Í samrunanum, þar sem eitt hverfur inn í annað, leitar hún gjarnan að frásögnum um það sem gæti hafa verið og hvað gæti orðið.

Sigurður Guðjónsson: Conductive Path
2023-05-20 - 2023-07-16 | Verksmiðjan á Hjalteyri, Verksmiðjan á Hjalteyri, Hjalteyri, Eyjafjörður, 604, Iceland
Through an extensive installation involving moving images and sound, artist Sigurður Guðjónsson will transform the 2000-square-metre space of the former factory into a multisensory sculpture.

www .sigurdurgudjonsson.net
www .instagram.com/sigurdur_gudjonsson

Sigurður Guðjónsson: Leiðni leiðir
2023-05-20 - 2023-07-16 | Verksmiðjan á Hjalteyri, Verksmiðjan á Hjalteyri, Hjalteyri, Eyjafjörður, 604, Iceland
Listamaðurinn Sigurður Guðjónsson hefur umbreytt 2000 fermetra verksmiðjurými í fjölskynjunarverk hreyfingar og hljóðs. Verk sem leikur með tíma og orku. Sigurður vinnur út frá miðju hússins lóðrétt upp og niður þrjár hæðir og hugsar sýninguna sem einn stóran skúlptúr samofin byggingunni sjálfri. Fyrir honum er verksmiðjan eitt stórt hljóðumhverfi, þannig að vængirnir – gamlar mjölgeymslur, austan og vestan megin – væru þá sem sitthvor rásin, hægri og vinstri, í einskonar stereo-mynd. Í milliloftinu eru holur en þar nær hljóð að smjúga inn á milli og elta gesti á ferð sinni í gegnum verkið. Hljóðheimur sýningarinnar er unninn í lögum og á uppruna sinn í rafhljóðum sem koma úr myndefninu sjálfu, sem og upptökum af endurómi í innviðum flygils, sem Tinna Þorsteinsdóttir leikur á. Það má því segja að hljóðmyndin eigi í samræðu við hljóminn í verksmiðjunni sjálfri og vídeóið við rými hennar. Umsjón með sýningunni hefur Gústav Geir Bollason. Sýningin stendur til 16. júlí, 2023.

Sigurður Guðjónsson (f. 1975) er þekktastur fyrir tímatengd verk sem rannsaka manngerðar vélar og tækniminjar, í tengslum við eðlislæga þætti þeirra. Með því að sameina mynd og hljóð með áhrifamiklum hætti, býr listamaðurinn til flókin, marglaga verk sem skapa sláandi upplifun fyrir áhorfandann. Sigurður hlaut Íslensku myndlistarverðlaunin árið 2018 fyrir sýninguna Innljós, sem samanstóð af vídeóinnsetningum í Sankti Jósepsspítala í Hafnarfirði. Sigurður Guðjónsson var fulltrúi Íslands á Feneyjartvíæringnum 2022.
www .sigurdurgudjonsson.net
www .instagram.com/sigurdur_gudjonsson

Ásmundur Sveinsson og Carl Milles: Mentor
2023-05-20 - 2023-09-03 | Reykjavik Art Museum – Ásmundarsafn, Sigtún, Reykjavík, Iceland
Á sýningunni verða verk myndhöggvaranna Ásmundar Sveinssonar (1893-1982) og Carls Milles (1875-1955) frá Svíþjóð. Sýningin er liður í samstarfi Millesgården og Ásmundarsafns sem eiga það sameiginlegt að vera söfn tileinkuð lífi og starfi listamannanna tveggja. Carl Milles er einn virtasti myndhöggvari Svíþjóðar og líkt og Ásmundur gaf hann hús sitt, vinnustofu og verk til þjóðar sinnar eftir sinn dag. Carl Milles var lærifaðir Ásmundar á námsárum hans í Stokkhólmi en árið 2020 voru hundrað ár liðin frá því að Ásmundur hóf nám við Konunglega sænska listaháskólann undir handleiðslu Milles. Á söfnunum tveimur eru varðveittar heimildir sem varpa ljósi á það hversu sterkum böndum Ásmundur og Milles bundust og töluverðan samhljóm má finna í ferli þeirra og verkum. Milles nýtti sér sögu og menningu eigin þjóðar sem innblástur í verk sín og á sama hátt hvatti hann Ásmund til þess að leita fanga í íslenska menningararfleið sem glögglega má sjá í verkum hans allan hans feril. Báðir lögðu þeir mikla áherslu á að listin ætti heima í almannarými og að þar nyti hún sín best þar sem flestir hefðu aðgang að henni. Ásmundur á flest útilistaverk í reykvísku borgarlandi auk þess sem þó nokkur verk hans er að finna víðar um landið. Verk Milles er jafnframt að finna á fjölmörgum stöðum í Svíþjóð og er hann sérstaklega þekktur fyrir magnaða gosbrunna sína og vatnaverur. Verk hans eru einnig að finna á fleiri stöðum í heiminum, þarf af flest í Bandaríkjunum þar sem hann bjó lengi og kenndi.

Ásmundur Sveinsson and Carl Milles: Mentor
2023-05-20 - 2023-09-03 | Reykjavik Art Museum – Ásmundarsafn, Sigtún, Reykjavík, Iceland
The exhibition features the works of sculptors Ásmund Sveinsson (1893-1982) and Carls Milles (1875-1955) from Sweden and is part of the collaboration between Millesgården Museum and Ásmundarsafn- both museums dedicated to the life and work of the two artists. Carl Milles is one of Sweden’s most respected sculptors and, like Ásmundur, he donated his house, studio and work to the public after his death. Carl Milles was Ásmundur´s mentor during his student years in Stockholm. In 2020 it was 100 years since Ásmund started his studies at the Royal Swedish Academy of Arts under Milles’ guidance. The two museums have preserved records that shed light on how strong the bond between Ásmundur and Milles was, and it can be found in their careers and works. Milles used the history and culture of his own nation as inspiration for his works, and in the same way he encouraged Ásmund to seek inspiration in Icelandic cultural heritage, which can clearly be seen in his works throughout his career. Both of them emphasised that art belongs in public spaces where most people have access to it. Ásmundur made most of the outdoor artworks in the Reykjavík area, as and some of his works can be found in other parts of the country. Milles’ work can also be found in many places in Sweden, and he is especially known for his amazing fountains and water creatures. His works can also be found in other parts of the world, most notably in the United States where he lived and taught for a long time.

Sigtryggur Bjarni Baldvinsson: Fram fjörðinn, seint um haust
2023-05-20 - 2023-10-01 | The National Gallery of Iceland, Fríkirkjuvegur 7, Reykjavík, 101, Iceland
Sýningin Fram fjörðinn, seint um haust samanstendur af stórum vatnslitaverkum máluðum á síðustu tveimur árum þar sem lífríki Héðinsfjarðar seint um haust er aðalviðfangsefni listamannsins Sigtryggs Bjarna Baldvinssonar. Undanfarin 17 ár hefur vaxandi hluti verka Sigtryggs átt uppruna sinn í Héðinsfirði, eyðifirði sem liggur á milli Ólafsfjarðar og Siglufjarðar á Tröllaskaga, þar sem listamaðurinn hefur skrásett náttúruna í firðinum í gegnum athöfnina að mála.

Sigtryggur Bjarni Baldvinsson: Into the Valley in Late Autumn
2023-05-20 - 2023-10-01 | The National Gallery of Iceland, Fríkirkjuvegur 7, Reykjavík, 101, Iceland
The exhibition Into the Valley in Late Autumn is made up of large watercolours painted in the past two years; artist Sigtryggur Bjarni Baldvinsson focusses on the natural environment in Héðisfjörður, north Iceland, in late autumn. Over the past 17 years, Sigtryggur’s art has increasingly been inspired by Héðinsfjörður, an uninhabited fjord between Ólafsfjörður and Siglufjörður, where the artist has been documenting nature through the act of painting.

Tvítugsafmæli Kling & Bang
2023-05-19 08:00 - 17:00 UTC | Kling & Bang, The Marshall House, Grandagarður 20, Reykjavík, 101, Iceland
Kling & Bang hefur verið lifandi og leiftrandi vettvangur fyrir framsækna myndlist í tuttugu ár og til að fagna þessum tímamótum munu framúrskarandi listamenn taka þátt í gjörninga dagskrá sem gefur eilítið sýnishorn af þeim fjömörgu listamönnum sem Kling & Bang hefur unnið með í þessa tvo áratugi! Yfir afmælishátíðina taka listamenn yfir rýmið bæði kvöldin með fimm gjörningum sem flettast saman í heildræna dagskrá.
Listamenn sem koma fram eru Ásdís Sif Gunnarsdóttir, Halla Einarsdóttir, Hugo Llanes + Ronja, John Bock, Tara & Silla, Ásta Fanney Sigurðardóttir, Hlökk Þrastardóttir, Lucky 3, Pétur Már Gunnarsson og Ragnar Kjartansson.
Edda Kristín Sigurjónsdóttir teflir fram ljúffengum mat sem hægt verður að kaupa á hóflegu verði og barinn verður opinn!

Í tilefni tímamótanna verður gefin út sérstök afmælisútgáfa ,sem mun veita yfirsýn á þær fjölbreyttu sýningar og viðburði sem Kling & Bang hefur staðið fyrir í þessi tuttugu ár.

Föstudagur 19.maí 2023 kl.17.00:
Ásdís Sif Gunnarsdóttir
Halla Einarsdóttir
Hugo Llanes + Ronja
John Bock
Tara & Silla

Laugardagur 20.maí 2023 kl.17.00:
Ásta Fanney Sigurðardóttir
Hlökk Þrastardóttir
Lucky 3
Pétur Már Gunnarsson
Ragnar Kjartansson

Celebrating 20 years of Kling & Bang
2023-05-19 08:00 - 17:00 | Kling & Bang, The Marshall House, Grandagarður 20, Reykjavík, 101, Iceland
Kling & Bang is celebrating its 20th anniversary in May 2023 with a Performance-Festival for the duration of two days, 19th and 20th of May.
Kling & Bang has provided a lively and sparkling platform for progressive art for twenty years, and to celebrate that you are invited to enjoy a grand performance festival along with a publication of a special anniversary issue that will give an interesting insight into the number of exhibitions and events that Kling & Bang has organized over the past twenty years.
Several performance artists have been invited to perform within a linear schedule starting both days at 5 pm.
The performing artists are: Ásdís Sif Gunnarsdóttir, Halla Einarsdóttir, Hugo Llanes + Ronja, John Bock, Tara & Silla, Ásta Fanney Sigurðardóttir, Hlökk Þrastardóttir, Lucky 3, Pétur Már Gunnarsson og Ragnar Kjartansson.
Edda Kristín Sigurjónsdóttir will serve delicious food for a fair price during the performances along with drinks.
Friday 19th of May 2023 at 5 – 9 pm
Ásdís Sif Gunnarsdóttir
Halla Einarsdóttir
Hugo Llanes + Ronja
John Bock
Tara & Silla
Saturday 20th of May 2023 at 5 – 9 pm
Ásta Fanney Sigurðardóttir
Hlökk Þrastardóttir
Lucky 3
Pétur Már Gunnarsson
Ragnar Kjartansson

Snorri Ásmundsson: Boðflenna
2023-05-17 - 2023-10-29 | Reykjanes Art Museum, Duusgata 2-8, Reykjanesbær, 230, Iceland
Hver man eftir forsetaframboðinu 2004? Vinstri Hægri Snú framboðinu? Kattaframboðinu? Besta píanóleikara Evrópu? Fjallkonunni? Listasafn Reykjanesbæjar ætlar að ramma inn og færa persónu- og myndsköpun Snorra í ákveðinn farveg sem mun auka skilning almennings á gagnrýninni samfélagslegri gjörningalist á Íslandi.
Sýningarstjóri Helga Þórsdóttir. Aðstoðarsýningarstjórar Iðunn Jónsdóttir og Helga Arnbjörg Pálsdóttir.
Sýningin Boðflenna mun standa til og með 20. ágúst 2023.
