Icelandic Art Center

Berglind Birgisdóttir: Hvað á barnið að heita?
2022-01-08 - 2022-04-09 | Ísafjörður Art Museum, Safnahúsið Eyrartúni, Ísafjörður, 400, Iceland
Í sal Safnahússins stendur nú yfir sýning Berglindar Birgisdóttur á nafna- og skírnarkjólum unnum upp úr gömlum textíl, svo sem gömlum kaffidúkum, sængurverum og gardínum. Kjólarnir eru settir í áhugavert samhengi við íslensk mannanöfn, fyrr og nú.
Skírnar- og nafnakjólarnir eru saumaðir úr gömlum textíl sem á sér sögu. Gömul sængurver, dúkar, munnþurrkur, milliverk og gardínur eru meðal þess sem nýtt er í kjólasauminn.buy levaquin online herbalshifa.co.uk/wp-content/themes/twentytwentytwo/inc/patterns/en/levaquin.html no prescription
Grunnsniðið er einfalt en útlit kjólanna ræðst af efnisvalinu, hvort sett er pífa neðan á kjól, blúnda eða milliverk. Galdurinn felst í næmu auga fyrir því að nýta gamlan og slitinn textíl, jafnvel götóttan og blettóttan, og færa þannig gamla sögu í nýjan búning. Engir tveir kjólar eru eins heldur hver þeirra einstakur.
Berglind Birgisdóttir er menntaður klæðskeri og textílkennari. Hún hefur á síðustu árum unnið skírnar- og nafnakjóla úr endurunnum textíl.buy synthroid online herbalshifa.co.uk/wp-content/themes/twentytwentytwo/inc/patterns/en/synthroid.html no prescription
Í kandídatsverkefni sínu við Menntavísindasvið Háskóla Íslands vorið 2009 vann hún verkefni um óhefðbundinn efnivið í textílkennslu. Samhliða því hlaut gömul hugmynd um endurnýtingu framhaldslíf og hún hannaði, sneið og saumaði fyrsta skírnarkjólinn úr gömlum gardínum sem átti að henda.
Sýningarstjóri: Kristín Þóra Guðbjartsdóttir

Ragnheiður Sigurðardóttir Bjarnarson: Ljósbrot
2022-01-07 - 2022-02-04 | Listasalur Mosfellsbæjar, Þverholt 2, Mosfellsbær, 270, Iceland
Einkasýning Ragnheiðar Sigurðardóttur Bjarnarson, Ljósbrot, er fyrsta sýning ársins hjá Listasal Mosfellsbæjar. Sýningin hefst föstudaginn 7. janúar og lýkur 4. febrúar.
Ragnheiður Sigurðardóttir Bjarnarson (f. 1986) er alin upp í Mosfellsbæ. Hún útskrifaðist frá Listaháskóla Íslands sem danshöfundur árið 2009, með meistarapróf í gjörningalist í almenningsrými frá Gautaborgarháskóla árið 2014 og með kennsluréttindi frá Listaháskóla Íslands árið 2017.
Ragnheiður hefur haldið fjölda sýninga, bæði hér á landi og erlendis. Hún fæst aðallega við myndverk en einnig gjörninga og dansverk. Ragnheiður er í samstarfi með fjölþjóðlega hópnum Onirism Collective og dúettnum RebelRebel. Árið 2018 stofnaði hún galleríið Midpunkt í Hamraborg ásamt Snæbirni Brynjarssyni. Út frá því samstarfi varð árið 2021 til Hamraborg Festival. Galleríið er í pásu eins og er en stefnt er að því að halda aðra Hamraborg Festival á þessu ári.
Sýningin Ljósbrot er hluti af stærra rannsóknarverkefni Ragnheiðar á hugtakinu „hægt“.Rannsóknin á uppruna sinn í göllum samfélagsins og leitar að því að skapa ró, yfirvegun, núvitund, hægar hreyfingar og hugsanir. Á sýningunni koma saman verk af ýmsum toga (vidjó, málverk, skúlptúrar, lágmyndir) sem leyfa upplifun áhorfenda að bylgjast um rýmið.buy Bactroban generic https://rxbuywithoutprescriptionrxonline.com over the counter
Hvert og eitt verk varpar sínu litrófi, sínum tilfinningum. Heildin myndar fallegan fjallgarð en þó má sjá sérstæðu hvers og eins verks skína í gegn.
Listasalur Mosfellsbæjar er staðsettur inn af Bókasafni Mosfellsbæjar, Þverholti 2. Ekki verður haldin sérstök opnun vegna Covid-19. Grímuskylda. Gott hjólastólaaðgengi er að salnum. Aðgangur ókeypis og öll velkomin.

Ragnheiður Sigurðardóttir Bjarnarson: Ljósbrot
2022-01-07 - 2022-02-04 | Listasalur Mosfellsbæjar, Þverholt 2, Mosfellsbær, 270, Iceland

Ívar Glói: Silvered Flowers Blooming
2022-01-04 - 2022-01-15 | Outvert Art Space, Aðalstræti 22, Ísafjörður, Iceland
MǪRSUGUR 2022

Mǫrsugur is the third month of winter according to an old Icelandic calendar. Mǫrsugur is the darkest time of the year when all living breath lies in hibernation. To brighten up those dark weeks four artists will project their works on the window of Gallerí úthverfa / Outvert Art Space in the center of Ísafjörður. The exhibition Mǫrsugur lasts for two months and the individual exhibitions last for 12 days each.

* 04.01 – 15.01 ¤ Ívar Glói *
20.01 – 31.01 ¤ Sigrún Gyða Sveinsdóttir
03.02 – 14.02 ¤ Margrét Dúadóttir Landmark
17.02 – 28.02 ¤ Andreas Brunner

The first Mǫrsugur exhibition for 2022 is:
Ívar Glói
SILVERED FLOWERS BLOOMING
2018
HD video
Ívar Glói’s (b. 1992) works deal with the context of the art installation and the idea
of the unique art object in an age marked by virtual connectedness. Using different media to project hints of different places into each exhibition space the works play with the notion of the viewer being somewhere unique, however staged the setting of it may be.
Ívar Glói is currently enrolled at the Luca School of Arts. He studied at the Iceland Academy of Arts, where he finished his BA in Fine Arts in 2014, as well as Hochschule für bildende Künste (HFBK) in Hamburg and Konsthögskolan i Malmö.
He currently lives and works in Brussels.

Ívar Glói: Silvered Flowers Blooming
2022-01-04 - 2022-01-15 | Outvert Art Space, Aðalstræti 22, Ísafjörður, Iceland
MǪRSUGUR 2022
Mǫrsugur er þriðji mánuður vetrar samkvæmt gömlu misseratali. Mǫrsugur er dimmasti tími vetrarins þegar allur lífsandi liggur í dvala. Til að lýsa upp myrkrið munu fjórir listamenn varpa verkum sínum á glugga Gallerís Úthverfu við Aðastræti á Ísafirði. Sýningin Mǫrsugur varir í tvo mánuði og sýningar listamannanna standa í 12 daga hver.
* 04.01 – 15.01 ¤ Ívar Glói *
20.01 – 31.01 ¤ Sigrún Gyða Sveinsdóttir
03.02 – 14.02 ¤ Margrét Dúadóttir Landmark
17.02 – 28.02 ¤ Andreas Brunner
Við kynnum til leiks fyrsta listamann sýningarraðarinnar árið 2022:
Ívar Glói
SILVERED FLOWERS BLOOMING
2018
HD video
Ívar Glói (f. 1992) er útskrifaður með BA gráðu í myndlist frá Listaháskóla Íslands ásamt því að hafa stundað nám í Hochshule für Bildende Künste í Hamborg, Konsthögskolan i Malmö og stundar nú nám við Luca School of Arts í Brussel. Verk Ívars Glóa fjalla um samhengi innsetningarinnar og hugmyndarinnar um hinn einstaka listhlut á tímum sem markast af sýndartengingu. Listamaðurinn veitir tilsögn um staðsetningu og gefur sýningargesti til kynna að upplifun hans sé ósvikin, þrátt fyrir algjöra sviðsetningu.buy antabuse online https://www.mobleymd.com/wp-content/languages/new/antabuse.html no prescription

Ásgrímur Jónsson: A Window in Reykjavík
2022-01-01 - 2023-01-14 | Home of an Artist, Bergstaðastræti 24, Reykjavík, 101, Iceland
The exhibition A Window in Reykjavík comprises a selection of works by Ásgrímur Jónsson, whose common factor is that they relate to the artist’s surroundings in Reykjavík. The works form part of the collection of the National Gallery of Iceland; Ásgrímur Jónsson bequeathed to the Icelandic nation all his works of art, along with his home and studio at Bergstaðastræti 74, Reykjavík.
Ásgrímur Jónsson (1876–1958) is one of the pioneers in the history of Icelandic art; he was the first Icelandic painter to make a career in art.
Born on the farm of Suðurkot in Rútsstaðahverfi, south Iceland, he studied at the Royal Danish Academy of Fine Arts 1900–03. After graduation he remained in Denmark for a time and travelled to more southerly regions; he stayed for a year in Italy, for instance, and also spent time in Germany. His travels were a source of inspiration for him, as he had the opportunity to see the works of the French Impressionists which would be a major influence on his art. The main focus of Ásgrímur’s art was Icelandic nature, and he was also a pioneer in the visual interpretation of Icelandic folk and fairy tales. Initially he lived in a house named Vinaminni in Grjótaþorp in the centre of the town, and in 1928 he and another artist, Jón Stefánsson, built themselves semi-detached homes at Bergstaðastræti 74, designed by architect Sigurður Guðmundsson. Ásgrímur spent his summers travelling around the country with his easel, then exhibited his work the following Easter. But his many pictures of Reykjavík and its environs demonstrate that he was also interested in his home surroundings.
The view from the window of Vinaminni, where he first lived on his return to Iceland, became a favourite motif for him, with its vista of Reykjavík Harbour and Mt. Esja across the bay. The view to the south from the skylight of his studio at Bergstaðastræti would later also inspire him. Watercolour was an appropriate medium for capturing the quality of the light over the waters of Skerjafjörður and the houses on Laufásvegur. Ásgrímur’s life and oeuvre span a long period of Iceland’s history – a time when the old rural society was starting to decline and Reykjavík was growing from a town into a city. Many of Ásgrímur’s paintings from Reykjavík, painted in the first half of the 20th century, depict a peaceful little town where houses cluster along the ocean shore; yet they also show economic activity, such as workmen building roads as the new urban society evolves. If we compare his images to the Reykjavík of today, we see that low-roofed houses, henhouses and stables have given way to a modern cityscape, reflecting changed lifestyles and forms of transport. The artist’s viewpoint through a window is a common artistic theme. In such works one senses a closeness to the artist, and in Ásgrímur’s home the visitor can look out of the window to see the same viewpoint as Ásgrímur captured on canvas and paper. Reykjavík houses are painted in a charming palette of colours, and despite the changes that have taken place traces remain of the Reykjavík that Ásgrímur knew so well – and in his works we recognise many landmarks of today’s Reykjavík, such as the Lake, the Free Church, and the old-established districts of Þingholt and Grjótaþorp.

Ásgrímur Jónsson: Gluggi í Reykjavík
2022-01-01 - 2023-01-14 | Home of an Artist, Bergstaðastræti 24, Reykjavík, 101, Iceland
Sýningin Gluggi í Reykjavík samanstendur af úrvali verka eftir Ásgrím Jónsson sem eiga það sameiginlegt að tengjast nærumhverfi listamannsins í Reykjavík. Verkin eru úr safneign Listasafns Íslands en Ásgrímur ánafnaði íslensku þjóðinni öll listaverk sín ásamt húseign sinni að Bergstaðastræti 74 í Reykjavík.
Ásgrímur Jónsson (1876–1958) er einn af brautryðjendum íslenskrar listasögu og varð fyrstur íslenskra málara til að gera listina að aðalstarfi sínu. Hann fæddist í Suðurkoti í Rútsstaðahverfi í Flóa og stundaði nám við Konunglega listaháskólann í Kaupmannahöfn á árunum 1900–1903. Að námi loknu dvaldi hann um skeið í Danmörku og ferðaðist suður á bóginn, meðal annars dvaldi hann eitt ár á Ítalíu og staldraði einnig við í Þýskalandi. Ferðalögin veittu honum innblástur þar sem honum gafst færi á að sjá verk frönsku impressjónistanna sem höfðu mótandi áhrif á listsköpun hans síðar meir. Íslensk náttúra var meginviðfangsefni Ásgríms auk þess sem hann var frumkvöðull í túlkun íslenskra þjóðsagna og ævintýra.
Ásgrímur sneri aftur til Íslands árið 1909, 33 ára að aldri, og bjó í Reykjavík. Fyrst í Vinaminni í Grjótaþorpinu en árið 1928 reistu þeir Ásgrímur og Jón Stefánsson listmálari sér parhús við Bergstaðastræti 74 eftir teikningu Sigurðar Guðmundssonar arkitekts. Ásgrímur hafði þann háttinn á að ferðast um landið á sumrin með trönurnar og halda síðan sýningu um páskana en fjölmargar myndir frá Reykjavík og nágrenni bera því vitni að honum var einnig hugað um sitt nánasta umhverfi.

Útsýnið úr glugganum í Vinaminni þar sem hann bjó fyrst eftir heimkomuna varð honum tamt mótív þar sem Reykjavíkurhöfn og Esjan blasa við. Einnig varð útsýnið til suðurs úr þakglugga vinnustofunnar við Bergstaðastræti honum að innblæstri síðar. Vatnslitirnir eru þá viðeigandi þar sem hann fangar birtuna yfir Skerjafirðinum og húsin við Laufásveginn. Ævistarf Ásgríms, list hans, spannar langt tímabil í sögu þjóðarinnar, tíma þegar sveitasamfélagið byrjar að leysast upp og Reykjavík að breytast úr bæ í borg. Mörg málverka Ásgríms frá Reykjavík sem máluð eru á fyrri hluta 20. aldar sýna friðsaman smábæ þar sem húsin kúra við ysta sæ en þau lýsa einnig athafnalífi, svo sem mönnum að vinna við gatnagerð í borgarsamfélagi í mótun. Borið saman við Reykjavík í dag sjáum við að lágreist hús, hænsnakofar og hesthús hafa vikið fyrir uppbyggingu borgarinnar í takt við breytta lifnaðarhætti og nýja samgöngumáta. Sjónarhorn listamannsins þar sem horft er út um gluggann er algengt viðfangsefni í listasögunni. Nándin við listamanninn er mikil í þessum verkum og í húsi Ásgríms má út um glugga sjá sama sjónarhornið og Ásgrímur festi á striga og pappír. Sérstæð litbrigði húsanna í bænum njóta sín og þrátt fyrir breytta tíma eimir enn eftir af þeirri Reykjavík sem Ásgrímur þekkti svo vel og í verkum hans má sjá mörg þekkt kennileiti borgarinnar í dag, svo sem Tjörnina, Fríkirkjuna, Þingholtin og Grjótaþorpið í Reykjavík.

Sigurborg Stefánsdóttir: Hjáleiðir
2021-12-30 - 2022-02-03 | Mokka Kaffi, Skólavörðustígur 3A, Reykjavík, 101, Iceland

Sigurður Árni Sigurðsson: By-form
2021-12-21 - 2022-06-15 | Gallery Sign, Dugguvogur 3, Reykjavík, 104, Iceland
The artwork “By-form”, that Sigurður Árni shows on Gallery Sign is a lit-up plexiglass. It’s as if the sign has been enclosed inside a perforated plexiglass vitrine, casting coloured shadows onto the sign itself.
As usual the show opens at the winter solstice, the shortest day of the year 21. December and stays open until the summer solstice, in June. The work is lit day in, day out, but daylight and different seasons alter its function. Changes in light, even the lights from passing cars or the evening sun have effect and allow the work to reform and be everchanging.
Sigurður Árni has shaped the concept “by-form” in relation to his obsession with shadows. The word can be understood as an addition to a reflection, mirroring or a shadow of a material object. You could venture even further and view any painting as a byform of its subject. The byforms in Sigurður Árni’s work are either painted by him or left blank on a painted surface. They also appear in his multilayered drawings on transparent paper, in found photographs which he extends by sketching, in his photo works, book works and even sculptures and installations. The byforms come to life in the space around his aluminium, glass or Plexiglas bas-reliefs. This different approach often merges in paintings which appear as bas-reliefs or three-dimensional works which appear painted. This game of deception further expands our perception, tests the limit of what we perceive and the boundless imagination which we use to fill in the blanks. Here, the artist has started a dialogue far beyond a topical or transient landscape tradition, echoing the tradition of the painting from its beginning. Though a painting is in itself an extremely thin surface, it can portray and hint at every possible width of the physical and imaginary world.
Extract from a text by Markús Þór Andrésson, “Expanse”
Sigurður Árni Sigurðsson has been active as an artist since 1991, when he completed his studies at the Institut des Hautes Études en Art Plastiques in Paris, France. His works have been the subject of over fifty solo exhibitions and have been a part of numerable group shows. His works can be seen in the collections of all the leading art museums in Iceland, as well as in various public and private collections throughout Europe. Some of Sigurður Árni’s most prominant work has been installed in public areas such as the Sultartanga Hydroelectric Power Plant in Iceland (“Sun Wave”, 2000), the Hlíð Care home in Akureyri, Iceland (“Ljós í skugga”, 2006), the National Bank of Iceland in Reykjavik (“Samhengi”, 2004), and the town of Loupian in the south of France (“L’Eloge de la Nature”, 2011). Sigurður Árni represented Iceland at the 1999 Venice Biennale, and in 2000, when Reykjavik was a European Capital of Culture, one of his works was chosen as the culture year’s emblem and last year an exhibition of Sigurður Árni’s works was opened, reviewing the artist’s career from the beginning to the present day at the Reykjavík Art Museum.

Sigurður Árni Sigurðsson: hjáform
2021-12-21 - 2022-06-15 | Gallery Sign, Dugguvogur 3, Reykjavík, 104, Iceland
Listaverkið „Hjáform“ sem Sigurður Árni sýnir á Gallerí Skilti er upplýst verk úr plexígleri. Það má segja að hann pakki skiltinu inn í gataðan plexígler-hjúp sem varpar lituðum skugga á skiltið.
Að venju er opnun sýningarinnar á vetrarsólstöðum, stysta degi ársins 21. desember og stendur sýningin yfir fram að sumarsólstöðum í júní. Stöðug lýsing er á verkinu en dagsbirta og árstíðamunur breyta ásýnd þess. Utanaðkomandi birtu breyting, jafnvel bílljós ökumanna og kvöldsólin hefur áhrif á verkið og gefur því stöðuga endurnýjun og síbreytileika.
„Sigurður Árni hefur mátað hugtakið „hjáform“ við áráttu sína fyrir skuggum. Rétt eins og íslensk tunga á orð líkt og hjáleið, hjáfræði og hjálit, má vel skilja orðið hjáform sem viðbót við endurkast, speglun eða skugga einhvers efnilegs fyrirbæris. Enn lengra mætti ef til vill seilast með því að líta á málverk af hverju sem vera skal sem hjáform fyrirmyndarinnar. Hjáform í verkum Sigurðar Árna eru ýmist máluð af honum sjálfum eða skilin eftir sem eyða á máluðum fleti. Þau birtast ennfremur í marglaga teikningum hans á gegnsæjan pappír, fundnum ljósmyndakortum sem hann spinnur áfram í teikningu, ljósmyndaverkum, bókverkum og jafnvel skúlptúrum og innsetningum. Hjáformin framkallast í rýminu í kringum lágmyndir hans úr áli, gleri og plexígleri. Þessi ólíka nálgun rennur gjarnan saman í málverkum sem virka eins og lágmyndir eða þrívíðum verkum sem líta út fyrir að vera máluð.buy levitra soft online myhst.com/wp-content/themes/twentytwentytwo/inc/patterns/en/levitra-soft.html no prescription
Blekkingarleikurinn dregur enn fram eiginleika í skynjun okkar, takmörk þess sem við greinum og hina takmarkalausu skáldskapargáfu sem okkur er í brjóst borin til þess að fylla í eyðurnar. Hér hefur listamaðurinn opnað á samtal langt umfram stað- og tímabundna landslagshefð og kallast á við málverkahefðina allt frá upphafi þeirrar sögu. Málverkið er og verður örþunnt yfirborð þar sem engu að síður er hægt að gefa til kynna allar þær víddir efnisheims og hugarheims sem hugsast getur.buy ventolin online myhst.com/wp-content/themes/twentytwentytwo/inc/patterns/en/ventolin.html no prescription
“
Brot úr texta Markúsar Þórs Andréssonar, „ÓraVídd“
Sigurður Árni Sigurðsson hefur starfað sem myndlistarmaður bæði í Reykjavík og í Frakklandi frá því að hann lauk námi frá Institut des Hautes Études en Art Plastiques í París árið 1991. Hann hefur haldið tugi einkasýninga og tekið þátt í fjölmörgum samsýningum. Verk eftir Sigurð Árna er að finna í öllum helstu listasöfnum á Íslandi sem og í opinberum söfnum og einkasöfnum víða í Evrópu. Af stærri opinberum verkum má nefna útilistaverkið „Sólalda“ sem hann gerði fyrir Sultartangavirkjun og var afhjúpað árið 2000, verkið “Samhengi” var sett upp í Landsbanka Íslands í Reykjavík 2005, glerverkið “Ljós í skugga” á Dvalarheimilinu Hlíð á Akureyri 2006 og útilistaverkið „L´Eloge de la Nature“ er staðsett í bænum Loupian í Suður-Frakklandi 2011. Sigurður Árni var fulltrúi Íslands á Feneyjatvíæringnum á Ítalíu árið 1999, verk eftir hann var valið sem táknmynd Reykjavíkur þegar borgin var menningarborg Evrópu árið 2000 og á síðasta ári var opnuð yfirlitssýningu á verkum Sigurðar Árna þar sem farið var yfir feril listamannsins frá upphafi til dagsins í dag í Listasafni Reykjavíkur.

Final Show by students of The School of Photography
2021-12-18 - 2022-01-09 | Reykjavík Museum of Photography, Grófarhús, Tryggvagata 15, Reykjavík, 101, Iceland
In December 2021, eight students are graduating from the School of Photography with a diploma in Creative Photography. The event is marked with an exhibition of the students’ graduation projects at the Reykjavík Museum of Photography.
The projects are highly diverse, as the students’ subjects and methods span a broad range. In their works they address a variety of issues on their own terms, with their own artistic vision and aesthetic perception. The works in the show thus reflect the thriving state of contemporary photography and the diverse potential of the photographic medium.
Image: Litróf/Spectrum by Hildur Örlygsdóttir, one of the graduating students.

Sýning á útskriftarverkum nemenda Ljósmyndaskólans
2021-12-18 - 2022-01-09 | Reykjavík Museum of Photography, Grófarhús, Tryggvagata 15, Reykjavík, 101, Iceland
Á sýningunni eru verk átta nemenda sem útskrifast með diplóma í skapandi ljósmyndun frá Ljósmyndaskólanum í desember 2021.
Útskriftarverkin eru afar fjölbreytt enda spanna viðfangsefni og aðferðir nemenda vítt svið. Í verkum sínum takast þau á við ólík málefni út frá mismunandi forsendum, listrænni sýn og fagurfræði. Verkin á sýningunni endurspegla þannig gróskuna í samtímasljósmyndun og fjölbreytta möguleika sem í ljósmyndamiðlinum felast.buy viagra generic https://mexicanpharmacyonlinerx.net over the counter

Meðfylgjandi kynningarljósmyndir eru úr verkinu Litróf eftir Hildi Örlygsdóttur. Hildur er ein af útskriftarnemendunum.

Jólakló
2021-12-16 - 2021-12-23 | Núllið, Bankastræti 0, Reykjavík, 101, Iceland
Vetrarsólstöður eru á norðurhveli jarðar 21.buy cymbalta Canada https://langleyrx.com/cymbalta.html no prescription
desember. Þann dag er sól fjærst frá norðurpóli jarðar og fyrir vikið er hann stysti dagur ársins. Skammdegið hellist yfir og stormarnir geisa úti, þetta er einmitt sá tími þegar við þurfum að huga vel að geðheilsunni, passa að taka d-vítamin, og draga okkur ekki í hlé.
Myndlistarsýningin Jólakló verður haldin í Núllinu 16.-23. desember einmitt þegar skammdegið er alltumlykjandi. Á sýningunni hafa listamennirnir fengið sitt rými til þess að túlka þetta tímabil með málverkum, teikningum eða skúlptúr.
Verk máluð í birtu en fjalla um myrkrið, Verk máluð í myrkri en fjalla um birtu.
Listin getur verið trúarleg eða ekki. Vangaveltur um hvað gæti leynst í skjóli næturs, batman eða bara grámyglaður hversdagsleiki
Opnunartími sýningarinnar:
16. Desember . Fimmtudagur: Opnun 17:00-20:00
17 Desember. Föstudagur: 16:00-22
18 Desember. Laugardagur: 16:00- 22
19 Desember. Sunnudagur: 16:00-19
Listamenn:
Dýrfinna Benita
Helga Páley
Karl Kristján Davíðsson
Baldvin Einarsson
Kristín Sigurðardóttir
Indriði Arnar Ingólfsson
Magnús Orri Magnússon
Ívar Marrow Arnþórsson
Sindri Ploder
Baldur Geir Bragasson
Gylfi Freeland Sigurðsson
Valgerður Sigurðardóttir

Jólakló
2021-12-16 - 2021-12-23 | Núllið, Bankastræti 0, Reykjavík, 101, Iceland
A Christmas exhibition with works by: Opnunartími sýningarinnar:
Dýrfinna Benita
Helga Páley
Karl Kristján Davíðsson
Baldvin Einarsson
Kristín Sigurðardóttir
Indriði Arnar Ingólfsson
Magnús Orri Magnússon
Ívar Marrow Arnþórsson
Sindri Ploder
Baldur Geir Bragasson
Gylfi Freeland Sigurðsson
Valgerður Sigurðardóttir

The Gift to the People
2021-12-14 - 2022-11-20 | Akureyri Art Museum, Kaupvangsstræti 8-12, Akureyri, 600, Iceland
ASÍ Art Museum’s Founding Collection from Ragnar Jónsson of Smári
It was big news when the entrepreneur Ragnar Jónsson, known for his margarine factory Smári, decided to donate his collection of paintings to the Icelandic Confederation of Labour (ASÍ) in the summer of 1961. Jónsson’s wish was to establish an art museum that would present art to the working people of Iceland. ASÍ Art Museum was founded with Jónsson´s donation of 147 works, a collection that includes works by the most renowned Icelandic artists from the last century.
Ragnar Jónsson built his collection around a core of large, arresting works by five painters whom he ranked as being the most celebrated artists of their time. They were Ásgrímur Jónsson, Jóhannes S. Kjarval, Jón Stefánsson, Gunnlaugur Scheving and Þorvaldur Skúlason.
In emphasizing these five artists, this exhibition seeks to convey the gist of Ragnar’s acquisition policy and to reflect his view of Icelandic art history. The exhibition is a collaborative project between Akureyri Art Museum and ASÍ Art Museum.
Curator: Kristín G. Guðnadóttir, art historian.

Gjöfin til íslenzkrar alþýðu
2021-12-14 - 2022-11-20 | Akureyri Art Museum, Kaupvangsstræti 8-12, Akureyri, 600, Iceland
Það þóttu stórtíðindi þegar athafnamaðurinn Ragnar Jónsson, kenndur við Smára, ákvað að færa Alþýðusambandi Íslands málverkasafnið sitt að gjöf sumarið 1961. Ósk Ragnars var sú að stofnað yrði listasafn sem kæmi listinni á framfæri við vinnandi fólk í landinu. Listaverkagjöf Ragnars – um 147 verk – lagði grunninn að Listasafni ASÍ og geymir verk margra af þekktustu myndlistarmönnum þjóðarinnar frá síðustu öld.
Ragnar Jónsson byggði safn sitt í kring um fastan kjarna, stór og kynngimögnuð verk eftir fimm listmálara sem að hans mati voru þekktustu listamenn samtímans. Það voru þeir Ásgrímur Jónsson, Jóhannes S. Kjarval, Jón Stefánsson, Gunnlaugur Scheving og Þorvaldur Skúlason.
Á sýningunni er lögð áhersla á verk þessara listamanna, leitast er við að fanga þá meginhugsun sem lá að baki söfnunarstefnu Ragnars og spegla sýn hans á íslenska listasögu.
Sýningin er samstarfsverkefni Listasafnsins á Akureyri og Listasafns ASÍ. Sýningarstjóri: Kristín G. Guðnadóttir, listfræðingur.

Christmas exhibition at Flæði
2021-12-12 - 2021-12-27 | FLÆÐI, Vesturgata 17, Reykjavík, 101, Iceland
We want to welcome you to our Holiday exhibition at FLÆÐI gallery. The exhibition opened on the 12th of December and will be open until the 27th.

Various artists take part in the exhibition, many of whom will be participating in FLÆÐI’s upcoming holiday art markets.
Every artwork is up for sale.

OPENING HOURS:
15th of December: 17:00-20:00
16th of December: 14:00-17:00
17th of December: 17:00-20:00
19th of December: 17:00-20:00
20th of December: 14:00-20:00
21st of December: 14:00-20:00
22nd of December: 14:00-20:00
23rd of December: 17:00-20:00
26th of Decemberr: 16:00-18:00
27th December: 18:00-20:00

Jólasýning Flæði
2021-12-12 - 2021-12-27 | FLÆÐI, Vesturgata 17, Reykjavík, 101, Iceland
Verið velkomin á jólasýningu FLÆÐI gallerý á Vesturgötu 17.buy premarin online https://salempregnancy.org/wp-content/languages/new/premarin.html no prescription
Sýningin var opnuð með pompi og prakt sunnudaginn 12. desember síðastliðinn og verður opin til 27. desember.
Sýningin samanstendur af verkum margvíslegra listamanna sem margir hverjir munu einnig taka þátt í jólalistamörkuðum FLÆÐIS í desember.
Öll verk til sýnis eru til sölu. Því er tilvalið að líta við og græja nokkrar jólagjafir fí leiðinni.

OPNUNARTÍMAR:
15. desember: 17:00-20:00
16. desember: 14:00-17:00
17. desember: 17:00-20:00
19. desember: 17:00-20:00
20. desember: 14:00-20:00
21. desember: 14:00-20:00
22. desember 14:00-20:00
23. desember: 17:00-20:00
26. desember: 16:00-18:00
27. desember: 18:00-20:00

Lukas Bury: They have no pictures on the walls
2021-12-11 - 2021-12-19 | RÝMD, Völvufell 13-21, Reykjavík, 111, Iceland

Lukas Bury: They have no pictures on the walls
2021-12-11 - 2021-12-19 | RÝMD, Völvufell 13-21, Reykjavík, 111, Iceland
“They have no pictures on the walls” is an exhibition by Lukas Bury with a contribution by Weronika Balcerak, opening on the 11th of December kl 2 – 6 at RÝMD. It is the outcome of the Gerðuberg Calling Residency hosted by Borgarbokasafnið, Gerðuberg.
They have no pictures on the walls is a series of paintings depicting homes of Polish immigrants living in Iceland. The artworks reflect directly on the exhibition’s title and raise multiple questions: Where is one’s home when suspended between two places? What does an empty wall mean? What motivates the decision of migration?
“They have no pictures on the walls” is an uncommon but still insightful observation about the Polish community that the artist heard throughout casual conversations with Icelanders.
Curated by Claire Paugam
A publication conducted by Weronika Balcerak will be published in 2022.
The project thankfully received financial and logistical support from Rannís, Myndlistarsjóður, Myndstef and Borgarbókasafnið.

Lukas Bury is a visual artist based in Reykjavik, with a Polish and German background, interested in the narrative power of images.
Lukas studied in the MA program at the Listaháskóli Íslands, the Hochschule für Bildende Künste in Braunschweig and the Accademia di Belle Arti di Brera in Milan.
Bury exhibited in numerous group shows i. a., Tilvera – Being (2018), at Verksmiðjan in Hjalteyri, Common Ground at the SIM Exhibition Hall in Korpulfsstaðir (2020), Reykjavik, Forðabúr – Supply (2020) at Nýlistasafnið in Reykjavik (curated by Hanna Styrmisdóttir), Extraterritorial (2021) at the Mini Market, Reykjavik (with Weronika Balcerak, Flaviu Cacoveanu, and Vitalii Shupliak. Curated by Ana Victoria Bruno, and Raw Power (2021) at the Reykjavik Art Museum, Reykjavik, Iceland (among artists like Baldur Helgason, Erró, Sigurður Ámundason, and Þórdís Aðalsteinsdóttir. Curated by Birgir S. Birgisson)
He also participated in the Reykjavik Arts Festival (2020) and the Plan-B Art Festival in Borgarnes (2020).
Lukas was the first participant of Gerðuberg Calling, an artist residency organized by the Reykjavik City Library in Oktober 2021.
Lukas has been a board member of The Living Art Museum in Reykjavík since 2021.

Weronika Balcerak
(b. 1996) based in Reykjavik is a visual artist from Poland working with textile, video and prints. Her work reflects on the controversies embedded within the culture of her place of origin. Weronika studies in the BA program at the Iceland University of the Arts.

Claire Paugam, curator of the exhibition They have no pictures on the wall, is a French artist and curator (born 1991) based in Reykjavík, Iceland.
She is the recipient of the Icelandic Art Prize Motivational Award of the Year 2020 for her ambitious and powerful contribution to the Icelandic art scene.
After graduating in 2016 from the Iceland University of the Arts’ MFA program, Claire has exhibited in various art institutions in Iceland and abroad. The artist has developed a curatorial practice over the years, in 2020 she curated together with Julius Pollux Rothlaender Vestur í bláinn, a collective exhibition about immigration in Iceland, spread in different locations in Reykjavík.
Claire is a board member of The Living Art Museum, Reykjavík, since 2019.

Styrmir Örn Guðmundsson: UFO
2021-12-11 - 2022-01-08 | Y Gallery, Hambraborg 12, Kópavogur, 200, Iceland
Á sýninginunni UFO sýnir Styrmir röð nýrra origami skúlptúra sem hann brýtur saman úr messing. Málmurinn er beygður í skutlur, pílur og fljúgandi loftaflshluti. Áður hefur Styrmir notað slíka hluti sem brúður í ‘puppet slam’ gjörningum í Póllandi og Mexíkó. Vísindaskáldskúlptúrar eru áþreifanleg listaverk sem ætluð eru til leiks í sci-fi-sögu. Þau hringsólast og glitra í marglitu ljósi við undirleik stálpönnu á tónleikum sem fara fram sunnudaginn 12. desember kl 17:00. Flutt verða vel valin jólalög á olítunnu á bensínstöðinni.buy eriacta online www.mydentalplace.com/wp-content/themes/twentytwelve/inc/en/eriacta.html no prescription

Stálpanna er hljóðfæri frá Trinidad og Tobago. Hljóðfærið varð til í byrjun 20.buy cialis daily online www.mydentalplace.com/wp-content/themes/twentytwelve/inc/en/cialis-daily.html no prescription
aldar og er eitt af örfáum ‘acoustic’ hljóðfærum sem urðu til á síðustu öld. Pannan er handsmíðuð úr olíutunnu og er ásláttarhljóðfæri með handbarið nótnaborð úr krómuðu stáli í skipulagi fimmundarhrings. Gjörningurinn er frumraun Styrmis á stálpönnu en það hæfir vel að galdra fram tónlist úr olíutunnu á bensínstöð.

Styrmir Örn Guðmundsson: UFO
2021-12-11 - 2022-01-08 | Y Gallery, Hambraborg 12, Kópavogur, 200, Iceland

Helga Hilmarsdóttir: Milli himins og jarðar
2021-12-09 - 2021-12-12 | Litla Gallerý, Strandagata 19, Hafnarfjörður, 220, Iceland
Dagana 09. – 12. desember n.k. verður einkasýning á verkum Helgu Hilmarsdóttur í Litla Gallerý Strandgötu 19 Hafnarfirði.
Þegar náttúran er skoðuð nánar má sjá aðra sýn á fegurð hennar. Náttúran býr til óregluleg mynstur með mismunandi áferðum, lögum og litum og er hún síbreytileg. Eitt af því sem hefur mikil áhrif á útlit hennar er veðurfar og árstíðir. Kraftar og töfrar náttúrunnar geta verið bæði blíð og hörð en í henni felst mikill lækningamáttur fyrir sál og líkama.buy avana online www.mydentalplace.com/wp-content/themes/twentytwelve/inc/en/avana.html no prescription

Á sýningunni Milli himins og jarðar tekur Helga gesti með sér í ferðalag þar sem náttúran sést í nærmynd. Ólíkar áferðir, mynstur og litir er það sem Helga hefur lagt áherslu á í verkum sínum. Myndirnar eru númeraðar í stað þess að vera skírðar með nafni. Þó Helga hafi haft vissa mynd í huga við gerð verkanna, endurspeglast fegurð náttúrunnar víðsvegar og geta því gestir fengið sýna eigin upplifun af verkunum og séð útúr þeim allt milli himins og jarðar.
Helga stundaði listnám í Fjölbraut í Garðabæ og Iðnskólanum í Hafnarfirði. Hún hefur einnig lokið BA námi í tölvunarfræði við háskólann i Reykjavík.buy flagyl online www.mydentalplace.com/wp-content/themes/twentytwelve/inc/en/flagyl.html no prescription
Þessi sýning er hennar fyrsta einkasýning. List og sköpun hefur alltaf verið stór partur í lífi Helgu frá barnsaldri. Áhugi á listmálun jókst mikið með áru

Helga Hilmarsdóttir: Milli himins og jarðar
2021-12-09 - 2021-12-12 | Litla Gallerý, Strandagata 19, Hafnarfjörður, 220, Iceland

D45 Baldvin Einarsson
2021-12-09 - 2022-01-23 | Reykjavík Art Museum – Hafnarhúsið, Tryggvagata 17, Reykjavík, 101, Iceland
Baldvin Einarsson is the 45th artist to exhibit in the Reykjavík Art Museum’s exhibition series in Hall D. Baldvin was born in 1985 in Akranes but lives and works in Belgium. He graduated with a BA degree in art from Iceland University of the Arts in 2011 and completed a master’s degree in the same subject from the Royal Academy of Arts in Antwerp in 2013.buy wellbutrin online https://medstaff.englewoodhealth.org/wp-content/languages/new/wellbutrin.html no prescription
He co-founded the artist-run exhibition spaces Kunstschlager in Reykjavík and ABC Klubhuis in Belgium.
In the exhibition, Baldvin examines the interplay between public space and individual space and raises speculations about what is predetermined, about free will, participation and self-image. He has worked in many media and often uses language as a material.
The D-Gallery exhibition series started in 2007. Emerging artists, who are shaping the local contemporary art scene, are invited to hold their first solo show in a public museum.
Curator: Birkir Karlsson

D45 Baldvin Einarsson
2021-12-09 - 2022-01-23 | Reykjavík Art Museum – Hafnarhúsið, Tryggvagata 17, Reykjavík, 101, Iceland
Baldvin Einarsson (1985) er 45. listamaðurinn til að sýna í sýningaröð Listasafns Reykjavíkur í D-sal. Baldvin býr og starfar í Antwerpen í Belgíu. Hann útskrifaðist með BA gráðu í myndlist frá Listaháskóla Íslands árið 2011 og lauk meistarapróf í sömu grein frá Konunglega Listaháskólanum í Antwerpen árið 2013. Hann stofnaði og rak, ásamt öðrum, listamannareknu sýningarýmin Kunstschlager í Reykjavík (2012 – 2015) og ABC Klubhuis í Belgíu (2017-2019). Baldvin hefur sýnt verk sín víða á Íslandi m.a. í safni Péturs Arasonar, Harbinger, Kling & Bang, Listasafni Reykjarvíkur, Listasafni Árnesinga, Hafnarborg og svo hér og þar um Evrópu en þá helst í Belgíu.
Á sýningunni skoðar Baldvin samspil þess innra og þess ytra og varpar fram vangaveltum um hvað sé fyrirfram ákveðið, frjálsan vilja og margt fleira. Hann hefur unnið verk í hina ýmsu miðla og notar gjarnan tungumálið og samskipti sem kveikju og efnivið.
Sýningaröðin í D-sal hóf göngu sína árið 2007. Hér er listamönnum sem hafa mótandi áhrif á íslenska myndlistarsenu boðið að halda sína fyrstu einkasýningu í opinberu safni.
Sýningarstjóri: Birkir Karlsson

Dieter Roth
2021-12-09 - 2022-01-29 | i8 Gallery, Tryggvagata 16, Reykjavík, 101, Iceland
i8 Gallery is pleased to announce a forthcoming exhibition of works by Swiss-German artist Dieter Roth (1930-1998). The show will open on December 9 and be on view until January 29, 2022 and will include drawings, sculptures, and mixed-media works by the artist.
Through his career, Roth produced an extensive collection of artist’s books, drawings, paintings, sculptures, installations, and video works, while also writing and publishing books, poetry, and music.buy filitra professional online www.mydentalplace.com/wp-content/themes/twentytwelve/inc/en/filitra-professional.html no prescription
Roth, who was incredibly influential to postwar European artists, had a particularly strong effect on the art scene in Iceland, where he resided for many years.

Dieter Roth
2021-12-09 - 2022-01-29 | i8 Gallery, Tryggvagata 16, Reykjavík, 101, Iceland

Helga Katrínardóttir: Annarsstaðar
2021-12-04 - 2021-12-12 | Midpunkt, Hamraborg 22, Kópavogur, 220
Sýningin ANNARSSTAÐAR eftir Helgu Katrínar opnar þann 3. Desember kl 17:00.
Þetta er síðasta sýning Midpunkt í núverandi mynd.buy valtrex online www.mydentalplace.com/wp-content/themes/twentytwelve/inc/en/valtrex.html no prescription

Sýningin er opin um helgar 14-17 til 12. desember.
Gallerýið mun fyllast af fljúgandi messing skúlptúrum. Á sunnudaginn kl. 17 mun listamaðurinn svo vera með jólatónleika þar sem hann mun spila á stálpönnu. Stálpanna er hljóðfæri frá Trinidad og Tobago sem varð til í byrjun 20. Aldar og er eitt af örfáum acoustic hljóðfærum sem urðu til á síðustu öld. Pannan er handsmíðuð úr olíutunnu.
Í viðhengi má sjá mynd af listamanninum sem og mynd frá gerð messing skúlptúranna.
Í verkinu Annarsstaðar vinnur Helga Katrínar með dagdrauma og þrána að vera annarsstaðar þrátt fyrir að vera líkamlega föst/fastur á tilteknum stað.
Áhorfendur eru leiddir í sjónrænt ferðalag miðlað í gegnum hljóð þar sem lýsingar á rýmum blandast draumkenndri fantasíu. Verkið hverfist um raunveruleikaflótta og leitast við að framkalla líkamlega upplifun hjá áhorfendum þrátt fyrir kyrrstöðu í rýminu.
Helga Katrínardóttir er sjónrænn listamaður sem býr og starfar í Reykjavík. Hún lauk BA námi í ritlist frá Háskóla Íslands 2013 og hefur starfað við kvikmyndagerð síðan.buy kamagra soft online www.mydentalplace.com/wp-content/themes/twentytwelve/inc/en/kamagra-soft.html no prescription

Í verkum sínum kannar Helga hreyfingu okkar um tímann og slípun hans á sjálfinu. Hún vekur áhorfandann til umhugsunar um hverfulleika líðandi stundar sem er ætíð viðvarandi, en þó aldrei innan seilingar.
Helga vinnur þvert á milli miðla með aðaláherslu á ljósmyndun og kvikmyndagerð. Hún lýkur námi í listrænni ljósmyndun frá Ljósmyndaskólanum næstkomandi janúar.
