Menu
- This event has passed.
Sigurður Guðjónsson: Perpetual Motion
22 October, 2022–15 January, 2023
Perpetual Motion extends from Sigurður Guðjónsson’s practice of examining the fluxes of energy found in material things. In experimenting with lenses, light, and motion, he amplifies and observes specific forms and objects, and reveals the energies they hold. Highly magnified images of metal dust are projected onto a giant split screen that results in a poetic, multi-sensory experience and transforms the space sculpturally. Shifts and disruptions on a micro-scale, in a compelling and profound order, are made visible in the work.
Guðjónsson emphasizes aspects of this tangible event and the continuities that occur within it in one unbroken stream. What occurs during this stream seems to be suspended in time, and becomes reliant on the dynamics on screen and the accompanying granulated sound composition. The visual nuances of the imagery reflect and converse with the detail in the soundscape. The screen becomes a window into another space where we might discover a multi-layered micro-world that, though eerily familiar, has never before been seen.
In Perpetual Motion Guðjónsson observes and captures the energies and frequencies of material substance in an ongoing and personal fascination with the hidden and untouched places that surround us. In creating ‘spaces of discovery, and in the processes in which he creates these spaces, Guðjónsson’s eye for the nuances of nature and an interest in transforming them into poetical immersive experiences is exposed.
-Text by Mónica Bello, curator of the Icelandic Pavilion
_______
Perpetual Motion premiered earlier this year at the 59th edition of the Venice Biennale, where Guðjónsson represented Iceland. This exhibition at BERG Contemporary marks the first showing of the work outside of Venice. Furthermore, this occasion marks the grand opening of a new exhibition hall, an extension of the gallery that has been in construction over the past few years.
Sigurður Guðjónsson is best known for his striking time-based media works that often focus on man-made machinery and technical relics, investigating their enigmatic, hidden elements just beyond our field of vision. The artist experiments with camera lenses, perspective, light, and motion, amplifying and observing these forms and the transformations that take place as they interact with their environment.
The interplay of sound and vision features throughout Guðjónsson’s oeuvre. The artist uses intricate soundscapes as the foundation of his works, drawing out the acoustic properties of his visual investigations to create a stronger link to the subject matter. Perpetual Motion includes a visceral soundtrack developed by Guðjónsson and Icelandic musician Valgeir Sigurðsson, which responds to the granulated texture of the matter in the moving images using stacked electronic sounds that have been manipulated via granular synthesis.
This project has been realized in collaboration with the Icelandic Art Center and Mónica Bello, the curator of the Icelandic Pavilion.
An exhibition catalog has come out in conjunction with the exhibition, published by DISTANZ, designed by Studio Studio, produced and supported by The Icelandic Art Center, The Reykjavík Art Museum, and BERG Contemporary. Furthermore, a new exhibition by the artist, curated by Mónica Bello, opens at the Reykjavík Art Museum on 20 October 2022.
Ævarandi hreyfing byggist á nálgun Sigurðar Guðjónssonar á orkuflæði efnislegra hluta. Í gegnum tilraunir með linsur, ljós og hreyfiafl magnar hann upp og skoðar tiltekin form og hluti og afhjúpar orku þeirra. Ofurnærmyndum af málmryki er varpað á stóran, tvískiptan skjá sem getur af sér ljóðræna skynupplifun og umbreytir rýminu í skúlptúr. Umskipti og upplausn á örkvarða birtast í verkinu á hrífandi og djúpstæðan hátt.
Með einum, órofnum straumi leggur Sigurður áherslu á einstaka þætti þessa áþreifanlega atburðar ásamt þeirri samfelldni sem á sér stað innan hans. Það sem á sér stað innan straumsins virðist staðna í tíma og verða háð hreyfilögmálum skjásins og hrjúfs hljóðverksins sem umlykur rýmið. Sjónræn blæbrigði myndefnisins endurspegla og eru í samtali við smáatriði hljóðheimsins. Skjárinn verður að glugga inn í nýtt rými þar sem við getum uppgötvað marglaga örheim sem, þrátt fyrir að vera yggjandi kunnuglegur, hefur aldrei sést áður.
Í Ævarandi hreyfingu kannar Sigurður og fangar orkur og tíðnir efnis í viðvarandi, persónulegri hrifningu sinni af því falda og ósnerta sem umkringir okkur. Með því að skapa rými til uppgötvunar og
í gegnum þau ferli sem hann skapar þau í, sýnir Sigurður næmt auga fyrir blæbrigðum náttúrunnar og áhuga á því að umbreyta þeim í ljóðrænar, alltumlykjandi upplifanir.
í gegnum þau ferli sem hann skapar þau í, sýnir Sigurður næmt auga fyrir blæbrigðum náttúrunnar og áhuga á því að umbreyta þeim í ljóðrænar, alltumlykjandi upplifanir.
-Texti eftir Mónicu Bello, sýningarstjóra íslenska skálans
_______
Ævarandi hreyfing var frumsýnt fyrr á þessu ári á Feneyjatvíæringnum, sem haldinn var í 59. sinn, en Sigurður var fulltrúi Íslands þetta árið. Sýning verksins í BERG Contemporary er sú fyrsta á verkinu utan Feneyja. Sýningin er jafnframt fyrsta sýningin í nýjum sal gallerísins sem hefur verið í byggingu undanfarin ár.
Sigurður Guðjónsson er best þekktur fyrir hrífandi tímatengd verk sín þar sem manngerðar vélar og tækniminjar eru oftar en ekki í brennidepli. Hann rannsakar torræða og falda þætti þeirra,
sem eru rétt handan sjónarsviðs okkar. Listamaðurinn gerir tilraunir með myndavélalinsum, mismunandi sjónarhornum, ljósi og hreyfingu, til að magna upp og skoða formin og umbreytingarnar sem eiga sér stað í samverkun þeirra við umhverfið.
sem eru rétt handan sjónarsviðs okkar. Listamaðurinn gerir tilraunir með myndavélalinsum, mismunandi sjónarhornum, ljósi og hreyfingu, til að magna upp og skoða formin og umbreytingarnar sem eiga sér stað í samverkun þeirra við umhverfið.
Samspil hljóðs og sjónar er einkennandi í verkum Sigurðar. Listamaðurinn notar margslungna hljóðheima sem grundvöll verka sinna sem eykur áherslu á hljóðræna eiginleika sjónrænu rannsóknanna og skapar sterkari tengsl við viðfangsefnið. Ævarandi hreyfing inniheldur hljóðverk sem Sigurður vann í samstarfi við íslenska tónlistarmanninn Valgeir Sigurðsson. Hljóðverkið rímar við grófa áferð myndefnisins og er unnið úr lagskiptum rafhljóðum sem hefur verið hagrætt með kornhljóðgervlun.
Verkefnið var unnið í samstarfi við Kynningarmiðstöð íslenskrar myndlistar og Mónicu Bello, sýningarstjóra íslenska skálans.
Sýningarskrá sem kom út í tengslum við sýninguna var gefin út af DISTANZ, Studio Studio sá um hönnun og umbrot, skráin var sett saman og styrkt af Kynningarmiðstöð íslenskrar myndlistar, Listasafni Reykjavíkur og BERG Contemporary. Þar að auki opnar ný sýning listamannsins, í sýningarstjórn Mónicu Bello, í Listasafni Reykjavíkur þann 20. október 2022.
